Le Blog Photo de Pierre CHEMIN, photographe amateur

L'univers en bleu………dans une bille

2012-02-27T22:16:00.000+01:00

La bille univers !

Ce soirj'avais un peu de temps pour délirer et une idée farfelue m'est venue:…poserune bille bleue sur la lentille de Fresnel de mon flash et voir ce que ça donne. Un peu fou,...non?

Le résultat,une maquette de l'univers en bleu dans une bille avec plein de petites étoilestoutes brillantes qui scintillent dans ce "calot" à " troisfrancs six sous".

Bon, Il y aquand même un p'tit "making off" spécial parce que, sinon, j'auraiobtenu une photo toute blanche et archi surexposée !

J'ai toujoursaimé les billes, surtout quand elles sont bleues

Le "Making Of" à liredans la suite

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Pas bien compliqué, sinon demaintenir le tout en équilibre et de déclencher l'APN et le Flash

Making of

La prise de vue a été effectuéedans le noir absolu

Mon flash Vivitar 285 HV réglé au¼ de sa puissance, réflecteur en position grand angle fut "coiffé" d'un morceau de papier de fond Noiren double épaisseur dans lequel j'ai découpé en plein centre un trou carréd'environ ½ cm de coté.

Un élastique à"chouchou" de gymnaste a servi à fixer cette coiffe sur le flash etj'ai déposé la bille sur le trou.

Le "carton plume" noir60x80 cm a été employé comme fond.

L'APN est réglé en manuel, enpose "Bulb" et équipé d'une bonnette 10X qui me permet de faire laMAP jusqu'à 10cm avec le 18x70 à 18mm (27mm eq 24x36).

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Le cadrage a été fait en lumièreambiante en positionnant la bille sur le tiers inférieur droit du cliché pourlaisser un maximum de noir sur le reste de la photo

Pour le déclenchement du flashj'ai simplement utilisé le bouton de test du flash "au touché" enpassant la main derrière le carton plume noir après avoir déclenché l'APN àl'aide du déclencheur filaire en maintenant la pression jusqu'après le départde l'éclair ( je n'avais pas envie d'installer la télécommande de flash radioCactus V4, un peu feignant le photographe ☺)

La MAP a été faite en manuel enéclairage ambiant sur la bille..

Comme il était impossible deréaliser une "mesure" d'exposition et que le flash Vivitar à computern'est ni reconnu ni paramétrable par l'APN, trois essais à f/ 11 puis f/ 14 etf/ 22 ont été réalisés

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Dans Lightroom j'ai travaillé surla version shootée à f/ 14. Quelques réglages simples:

- Un filtre dégradé neutre duhaut gauche jusqu'à la bille pour envoyer dans le noir toute toute la partiegauche du cliché avec les réglages visibles sur la vignette ci contre

- Quelques ajustementscolorimétriques dont vous voyez le paramétrage sur la vignette Lightroom précédente (ci dessus)

NB: pour ceux qui liraient les EXIF par clic droit avec un logiciel style "FixIf" ils sont faux, le flash n'étant pas reconnu par l'APN

Voilà, c'est tout!
Ci dessous les trois essais

f/ 22 f/ 14 f/ 11
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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse: pose "B" "Bulb"

Ouverturef/ 14

ISO100

Correctionexposition: neant

Objectif:Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @ 18 mm (eq. 24x36 =27 mm)

Complémentsoptiques: Bonnette 10X

Moded'exposition: Manuel

Modede mesure: pifomètre ☺

ModeAutofocus: manuel

Flash:Vivitar 285HV – ¼ de puissance - manuel

Logiciels:-Lightroom 3.6

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Ikéa Avignon…… à l'heure bleue du matin

2012-02-26T18:56:00.000+01:00

Magasin Ikéa Avignon - Vivezza -7h34 AM

Le même - Siver Efex pro

Ce matin là,je m'étais garé sur le parking du nouveau magasin Ikéa d'Avignon. L'Alpha 200était dans le taxi et j’avais une demi heure à attendre avant d'aller chercher mon client suivant.. Alors j'ai pris deux ou troisclichés à main levée.

Une bonneoccasion de les retoucher avec les "Plugs In" de Nik Software. D-Finepour la réduction de bruit, Viveza 2 pour la versioncouleur et Silver Efex Pro3 pour la version N&B (rendu film argentique 400 ASA Ilford HP4)

Je penserai àfaire un tuto avec un autre cliché

Dans la suiteque les données d'expo

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/5 s

Ouverturef/ 4

ISO400

Correctionexposition: neant

Objectif:Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @20 mm (eq. 24x36 =30 mm)

Complémentsoptiques: Aucun

Moded'exposition: Priorité ouverture

Modede mesure: Moyenne pondérée

ModeAutofocus: AF-A

Flash:

Logiciels:- Lightroom 3.6 – PlugsIn Nik Software

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Un petit chemin……….. un rêve vers Ailleurs

2012-02-17T17:00:00.000+01:00

Un chemin, vers ailleurs

En ballade entre Villeneuve lesAvignon et Aramon, j'ai pris ce cliché d'un petit chemin privé filant entre deuxmurs d'arbres vers ce petit pont de chemin de fer; après…..il file ailleurs,mais vers ou ?

Bien sur le cliché original n'estpas comme ça.

Vous le verrez ainsi que le traitement dans "la suite"

Mais ou va t'il ce petitchemin…..

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Cliché original par temps nuageux

Le cliché original, pris partemps nuageux avec un plafond homogène est assez ordinaire mais il se prête àcertaines interprétations.

Quelques précisions sur la netteté:
Pour ce genre de "création par logiciel" il est, à mon sens, impératif de travailler sur un cliché dont la profondeur de champ soit la plus importante possible et dont la netteté s'étende du premier plan à l'infini.

L'APN était quasiment posé par terre.
Avec le zoom 18x70mm réglé à 18mm et diaphragmé à f/20 et la MAP faite à 1m, sachant que l'hyperfocale est, dans ces condition placée à 0.82m ( calcul avec DOF Master), on obtient une profondeur de champ de 0.45m à l'infini ce qui offre toutes les possibilités de "trafic logiciel" sur le rideau d'arbres

Ensuite c'est uniquement de la "manipulation de masques et de curseurs" ☺

Écran de Photoshop - Filtre "Flou directionnel"

Dans Photoshop

On fait une copie du calque defond et on lui applique le filtre flou directionnel orienté à 90° sur une zoned'action de 4 à 500 pixels. (ce sujet a déjà été traité"ICI")

Sur ce calque on applique unmasque vectoriel sur lequel on peint, avec un pinceau noir assez doux à bordsdiffus, sur la zone à protéger du filtre flou ,en l'occurrence: le chemin et lepont (les différents calques ont, ici, été fusionnés en un seul calque: "fond et flou")

On applique ensuite un calque de réglageluminosité/contraste avec les réglages figurant sur la vignette ci contre.
Sur le calque "luminosité/contraste" on crée un masque vectoriel que l'on active et l'on peint sur l'image avec un pinceau noir large, à bords doux, en modulant l'opacité de façon a peaufiner localement ce réglage (cette peinture et ses variations d'opacité sont visibles sur la vignette agrandie: cliquez sur la vignette)

Écran de Lightroom - pinceau de réglage

Retour dans Lightroom

On utilise le "pinceau deréglage" pour redonner de la vigueur au chemin empierré. Vous voyez le"masque" du pinceau, zone sur laquelle les réglages encadrés vonts'appliquer

- Exposition –0.36

- Luminosité 18

- Contraste 45

- Saturation 36

- Clarté 50

- Netteté 66

Les alertes d'écrêtage indiquantque le ciel, à la verticale du pont, est un peu "grillé" on actionnele curseur "récupération" en enfonçant la touche Alt du PC (Optionsur Mac) on voit ainsi l'efficacité du réglage au fur et à mesure qu'il estappliqué (les zones "bleues" disparaissent petit à petit ) Il estinutile de toutes les faire disparaître; il faut de temps en temps relâcherAlt/Option pour vérifier l'utilité de poursuivre le réglage.

Lorsque tout est OK on s'aperçoitqu'un petit "chouia" de "Lumière d'appoint", poussé à 18,est utile pour donner la touche finale

Voilà, c'est tout

Pour ceux qui veulent avoir plusde détails sur le filtre flou et les masques dans Toshop, vous pouvez cliquersur le lien "ICI" qui vous dirige vers mon précédent post

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/60 s

Ouverturef/ 20

ISO800

Correctionexposition: neant

Objectif:Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @18 mm (eq. 24x36 = 27 mm)

Complémentsoptiques: Aucun

Moded'exposition: Priorité ouverture (A)

Modede mesure: Matricielle

ModeAutofocus: AF-A

Flash:Non

Logiciels:- Lightroom 3.6

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Neige et Glace en Corse…......Tuto grâce à "P'titenad 2A"

2012-02-08T20:01:00.001+01:00

Nadine est unde mes contacts sur Flickr. Nous avons discuté sur le "rendu" de laneige et de la glace qu'elle n'arrivait pas à rendre "bien blanche".Elle m'a autorisé à utiliser ses photos pour ce petit tuto sur les réglagesdans Lightroom pour lui rendre sa blancheur et sur une petite astuce de prisede vue

Ci dessous lerésultat et dans "la suite" traitement et astuce………

©Nadine Budin -Formes éphémères

La neige encorse…… ça doit quand même être rare, non?

Toute ladifficulté pour obtenir directement à la prise de vue une neige bien blanche(ou une glace) qui occupe une large part du cadre est de comprendre etd'admettre que le posemètre de l'APN se trompe quand on n'utilise pas la mesurespot sur un ciel bien bleu (lequel correspond à un gris moyen sur lequel estcalé l'étalonnage du posemètre), c'est valable quelque soit le prix, lacomplexité et la marque de votre APN

Nous allonsvoir ça sur deux clichés de Nadine qu'elle m'a autorisé à utiliser et à"trafiquer" pour ce post

Le premier,intitulé "cascade retravaillée" a déjà été rectifiée par Nadine maisla neige reste grisouille.
C'est une très belle pose longue (26s, f/20, 200ISO,à 17mm, filtre ND1000, travail en mode manuel) mais la neige et l'eau restentun peu "grisouille" et les feuillages manquent de "verdure".
Le mouvement de l'eau est magnifiquement rendu, cotonneux à souhait, grâce a la longueur de la pose et à l’emploi d'un filtre gris neutre ND1000 qui rallonge considérablement le temps de pose

Que s'est ilpassé?

Nadine a utilisé le mode de mesure"Multisegment" (mesure matricielle sur tout le cadre). Les paramètresd'exposition sont corrects pour la cellule qui voit le monde en niveau de griset est étalonnée pour comprendre le cliché selon la reflectance d'un gris à 18%.

En toutelogique la cellule tente de ramener la forte reflectance de la neige, qui luisuggère une très forte luminosité, à une valeur de gris (vous mettez bien deslunettes de soleil à la neige vous!, alors la cellule elle fait pareil quandelle se croit éblouie)

Les solutions:

Cliquez pour agrandir dans la Lightbox

1- En mesurematricielle, si la cellule vous dit 1/60s à f/16 vous n'en tenez pas compte etvous faites: 1/30s à f/16 ou bien 1/60s à f/11. dans les deux cas voussurexposez de 1EV (1 diaph plus ouvert ou une vitesse plus lente )
Plussubtilement vous prenez trois clichés exposés à +1/3, +2/3, +1 EV et vousgardez le meilleur (sur nos APN les "crans" de vitesse et de"diaph" sont souvent de 1/3 EV, c'est pour ça qu'on à des trucs commef/7.1 qui ne font pas partie de la série standardisée des ouvertures: f/1, f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22, f/32: quand on passe de l'un à l'autre on double ou on diminue de moitié la quantité de lumière admise dans la chambre noire de l'APN)


Solution 2 - Mesure spot

2- L'astuce promise:
Si vousavez un super ciel bleu bien limpide et bien bleu, ( pas gris ni blanc ni nuageux ! ) vous mesurez en mode"spot" sur le ciel, un peu au-dessus de l'horizon. (voir ci contre)
Sur le cliché de Nadine le ciel étantgris, nuageux, homogène, la mesure spotn'était pas appropriée et n'aurait pas "rectifié le tir"

3- Vousshootez en Raw et vous rattrapez le coup en post traitement en poussant le curseur exposition de +1 EV eten jouant sur quelques autres curseurs pour rendre le cliché encore plusagréable.

C'est ce que j'ai fait sur les "screenshot" de LR3 ci dessus et vousvoyez encadrés en rouge les curseurs actionnés. J'ai également ajouté une dosed'accentuation ( à la différence près que, en l’espèce, j'ai travaillé sur des JPEG téléchargés sur le Flickr de Nadine, j'avais donc moins de marge d'intervention et de "réserve" que sur un cliché au format RAW )
Le traitement appliqué à rendu leur blancheur à la neige et à l'eau!

Dans le posttraitement, et même à la prise de vue, il ne faut pas avoir trop peur des"zones cramées". Pour se tranquilliser je vous conseille devisualiser le cliché sur l'écran LCD de l'APN en activant la visibilité desécrêtages et en jetant un coup d'œil à l'histogramme. Si tout cela ne clignotepas comme des phares de voiture ça devrait pouvoir passer.

Au surplus, ces indications disposent d'une marge de sécurité et sont calculées sur l'aperçu JPEG intégré au fichier RAW, donc pas toujours fiables à 100%, il n'en reste pas moins que c'est une bonne indication à prendre en compte

Ecrêtages - Cliquer pour élargir dans la Lightbox

De plus, sivous avez shooté en RAW vous pourrez certainement rattraper le coup en postproduction dans votre logiciel de dé-matriçage.

Pour une"sécurité accrue" vous pouvez aussi bracketter sur trois vues ouprendre trois vues en manuel avec des diaphs ou des vitesses différentes.

En dernierlieu, vous pourrez toujours utiliser ces trois vues pour réaliser un HDR(réaliste SVP!) ou une fusion d'expositions dans Photoshop

Ainsi sur le"screenshot" ci dessus vous pouvez voir les zones d'écrêtage mises envaleur dans Lightroom sur le cliché de Nadine Avant et Après le traitement queje lui ai appliqué. Elles semblent impressionnantes mais ne sont, à mon avis,pas gênantes sur le cliché finalisé en tête de ce post.

Par ailleurs,certains choix doivent souvent être fait avec les capteurs numériques qui n'ontpas la même "courbe de réponse" que les films argentiques. La"Cassure" est brutale en numérique et progressive en argentique.

On doitsouvent choisir entre "poser pour les ombres" ou "poser pour les hautes lumières".

Le deuxièmecliché: Formes éphémères

©Nadine Budin - original - Formes Ephémères

L'original cidessus était très chouette au point devue recherche de formes, composition, cadrage, "coup d'œil", etc…mais……on avait toujours ce problème dû à la mesure "multisegment"qui rendait "grisouille" le fond, la glace, les bulles dans la glace, la neige poudreuse à droite.

Cliquez pour agrandir dans la Lightbox

J'ai appliqué à peu près le mêmetraitement et surtout poussé le curseur "exposition" à +1IL ce qui a déjàbien arrangé les choses.

Un travail sur la luminance des couleurs à l'aide del'outil "réglage direct" de LR 3 directement sur l'image a permis detraiter la "luminance" de chaque couleur.

On s'aperçoit ainsi que lemarron est bien composé de rouge et d'orange et que la glace grise et le fondainsi que la neige contiennent du bleu et un poil de pourpre (+2)

L'action sur le curseur"Noir" poussé à +23 et sur les curseurs "Clarté " et"Vibrance" a permis de renforcer le cliché, de le contraster et delui donner du "peps"

ATTENTION

Les +23 et autres"quantités" affichées à côté des curseurs ne seront pas les mêmeslors du traitement d'un fichier RAW, Ici on travaille sur du JPEG, compressiondestructive, et on a donc moins de possibilités d'intervention

Voilà, c'est tout !
A vous de vous amuser avec la neige et la glace pendant qu'elles sont toujours là

Cliquez pour aller sur sa galerie flickr
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Unpeu de technique:

Logiciels:-Lightroom 3.6

Créditphoto:

©Nadine Budin ; "p'tite nad2A" sur Flickr

©Pierre CHEMIN pour le traitement

Publiéavec l'autorisation de Nadine Budin

En mouvement……..Chutes de fraises!

2012-01-31T19:29:00.000+01:00

Le "splash", la fraise en amerrissage !

Splash résiduel, la fraise touche le fond! (8eme sur 58 au concours mensuel Alpha DxD)

Il existe plusieurs moyens de suggérer le mouvement. Soit on le mets en valeur par un "flou de mouvement", un "filé", soit on le décompose à l'aide d'un éclairage "stroboscopique", soit on le fige à l'aide d'une vitesse d'obturation rapide ou très rapide, soit, quelque soit la vitesse d'obturation utilisée, on le fige à l'aide d'un "éclair de flash". C'est cette technique que j'ai utilisé ici.

Pas facile de déclencher au bon moment pour saisir le "splash"

Dans la suite la technique utilisée.

L'APN est sur trépied, muni d'un déclencheur filaire à distance et le flash, positionné sur "mini-pied" à 120° sur la droite, est commandé par une télécommande radio cactus V4.
Le Flash, mon bon vieux Vivitar 285 HV à computer, positionné à 60 cm du verre, est réglé à 1/16eme de sa puissance pour obtenir un éclair de faible puissance (il est très près du sujet) et donc de très courte durée (environ 1/20.000eme de seconde)
Bien évidemment les réglages de MAP et de d'exposition se font en Manuel. Ce type de flash n'étant pas reconnu par l'APN on commence par des essais d'exposition sans "lâcher de fraise" pour trouver les bon "diaph", la vitesse étant réglée à 1/160s. Quand tout es OK…….
On lâche le "bonbon fraise" au dessus du verre rempli d'eau et on essaie de déclencher au moment ou la fraise touche l'eau…….( "Very hard work !": une quarantaine d'essais pour obtenir huit clichés valables, dont deux retenus, présentés ici )
La synchro flash en "deuxième rideau", j'ai essayé de travailler en pose longue pour tenter d'obtenir un flou de la fraise pendant sa chute en profitant de l'éclairage ambiant, sans beaucoup de succès.
Finalement le meilleur résultat est obtenu à la vitesse de synchro maxi de l'Alpha 200: 1/160s
Le flash n'étant pas reconnu par l'APN les "exifs" enregistrés dans le cliché sont, en partie, faux, les bons figurent ci dessous.
Bon, pour le fond c'est pas top, on fera mieux la prochaine fois mais y'avait urgence pour le concours de Alpha DxD. C'est la deuxième (la fraise touche le fond) qui a fait 8eme sur 58 participants
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Un peu de technique:
Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200
Vitesse 1/160 s
Ouverture f/ 14
ISO100
Correction exposition: 0
Objectif: Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @50 mm (eq. 24x36 =75 mm)
Compléments optiques: Aucun
Mode d'exposition: MANUEL
Mode de mesure: Sans objet – Essais multiples
Mode Autofocus: Manuel
Flash: Vivitar 285 HV computer 1/16 de puissance, sur radicommande Cactus V4
Logiciels:- Lightroom 3.6
Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Maître du jeu ……… Sur le forum "Alpha DxD" # 5

2012-01-26T22:17:00.002+01:00

Cette semaine c'était moi le "Maître du Jeu" sur Alpha DxD. En effet, la semaine passée, j'avais "Gagné le Pompon" grâce à mon interprétation du RAW de "Telim" (Voir post précédent)

J'ai fourni aux joueurs un RAW dont une interprétation personnelle est parue sur ce blog " ICI "
Il est remarquable de constater ce que l'on peut faire avec une photo "shootée" au format RAW, comment on peut l'interpréter, la traiter, la modifier, de différentes manières sans perte de qualité.
Vous trouverez dans "la suite" le RAW original et mon interprétation personnelle

Voici dans l'ordre du podium les interprétations de ce jeux.

L'original, si il avait été shooté en JPEG, n'aurait pu donner le jour à aucune de ces interprétations

Gagnant: "titifiole" sur Alpha DxD, Le Grau du Roi transporté au "plat pays" de Brel

Second Ex-aequo: "Hellevoet" sur Alpha DxD , monochromie et "virage"

Second Ex-aequo: "pschitt" sur Alpha DxD , monochromie

Quatrième: "manu2023" sur Alpha DxD , mise en lumière

L'original fourni au joueurs

Mon interprétation parue sur ce blog

Il faut remarquer le travail remarquable de "tamponnage" effectué sur les deux interprétations en couleur qui a fait disparaitre le réverbère moderne sur la rive gauche du Grau, contribuant, ainsi, a placer le cliché dans une ambiance 19eme siècle et marine a voile

Bon, si on veut pinailler ils auraient pu aussi tamponner le panneau solaire de la balise d'entrée de port tribord....m'enfin soyons indulgents !
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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/250 s

Ouverture f/ 11

ISO: 200

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @ 24 mm (eq. 24x36 =36 mm)

Compléments optiques: Aucun

Mode d'exposition: Priorité ouverture (A)

Mode de mesure: Matricielle

Mode Autofocus: AF-A

Flash: Non

Logiciels:- selon les interprétation des joueurs

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Forum Alpha DxD : Jeu: "Un RAW une infinité d'interprétations" #4

2012-01-17T21:24:00.000+01:00

Crédit Photo © Photo Télim, © Traitement P.Chemin

"Je participe au forum "Alpha DxD" Bla!…… Bla!…… Bla!……
voir post "Forum Alpha DxD : j'y suis, présentation:"

Cette semaine, le "Maître du Jeu" était "Telim" il nous avait fourni un RAW issu d'un Konika Minolta Dynax 7D un APN aujourd'hui "historique" mais très populaire
"Officiellement annoncé le 15 septembre 2004 et basé sur le boîtier argentique du populaire Dynax 7, le 7D intègre le système de stabilisation au niveau du capteur inauguré sur le DiMAGE A2,et un capteur CCD Sony de 6 mégapixels" (source Wikipédia).

Ce cliché m'a fait penser à un feu de garrigue observé dans la montagne de la Clape (à côté de Narbonne) et je voulais aussi "enflammer" cet arbre solitaire.

Cliché pas facile a traiter de façon créative

Le tutorial sur le "traitement" est dans "la suite" avec l'original du cliché pris par "Telim" ©

Cliché RAW sorti du Dynax 7D de Telim ©

Il n'était pas facile d'atteindre cet objectif (enflammer l'arbre) le RAW en 6 Mpx du Dynax ne permettait pas un crop écran serré et son re-dimensionnement sans dénaturer le cliché, donc "exit" le recadrage!

Première étape:Dans Lightroom

Copie virtuelle - Cliquez pour agrandir dans la Lightbox

Tout d'abord on crée une "copie virtuelle" dans LR sur laquelle seront appliqués tous les réglages. C'est elle qui sera, ultérieurement, "exportée" dans Photosop.

Je lui ai, d'abord, appliqué ma correction "Kodachrome 25 ASA" Ce "paramètre prédéfini utilisateur" avait été enregistré précédemment dans Lightroom
En voici les caractéristiques
- Température de couleur: 7000K
- Teinte: +10
- Exposition: -0.50 IL
- Noirs: +10
- Clarté: +39
- Vibrance: +39

Kodachrome 25 -Cliquez pour agrandir dans la Lightbox

Ce paramétrage reproduit (à peu près) le rendu de cette ancienne pellicule argentique inversible (diapo).
Le rendu du Kodachrome se caractérise par un contraste important, des couleurs vives et saturées. Le rouge est sa couleur dominante.

Pour peaufiner, j'ai ensuite actionné certains curseurs:
- Exposition à +1.5IL
- Récupération à +10
- Luminosité à +36
- Contraste à +39

Deuxième étape: Transfert dans Photoshop:
Le but était de produire cet effet de "flou" directionnel quasi parallèle à la pente de la colline, puis de supprimer cet effet sur la lisière de la crête de la colline et sur l'arbre solitaire dont je voulais, ultérieurement, accentuer sélectivement la netteté de façon outrancière pour produire des halos orangés dans les interstices du feuillage.

Établissement du FLOU - Cliquez pour agrandir dans la Lightbox

Dans Toshop (vignette ci contre: Flou) on duplique le calque d'arrière plan et on applique à ce nouveau calque le filtre "Atténuation > flou directionnel" avec un angle de -14° qui correspond à l'inclinaison de la ligne de crête et une distance d'action de 516 pixels ce qui va étaler en longueur l'effet de flou. On a ainsi un ciel "éthéré", filandreux à souhait, tout en conservant les teintes jaunes orangées de ce coucher de soleil et un "fantôme" des nuages présents sur le cliché original

Masquage - Cliquez pour agrandir dans la Lightbox

Ensuite, on applique un masque rempli en blanc sur ce calque. (vignette ci contre: Masque, le blanc laisse visible l'effet) Sur ce masque, après l'avoir activé, on peint avec un pinceau assez dur NOIR (le noir protége les zones peintes de l'effet appliqué précédemment) directement sur le cliché la zone à protéger de l'effet de flou (trait rouge sur la vignette, cadre rouge du masque en palette calques) vous pouvez voir le "coup de pinceau" noir sur la vignette du masque. On laisse ainsi subsister le flou et le débordement de l'orange sur les zones foncées du cliché non protégées en bas à gauche, et le débordement du flou "noir" sur les zones oranges en bas à droite du cliché
C'est tout !

Troisième étape: retour du fichier Photoshop dans Lightroom

Recadrage en format "long"- Cliquez pour agrandir dans la Lightbox

Tout d'abord, le cliché subi un léger recadrage pour l’allonger et supprimer un peu de ciel et de terre ce qui le rend, à mon gout, plus harmonieux

Outil "Pinceau" netteté -Cliquez pour agrandir dans la Lightbox

Puis dans Lightroom on assure les finitions.

J'y peaufine certains réglages sur la sortie Photoshop (format " .psd ", on est en bitmap), notamment :
-Température de couleur –14
-Teinte –16
-Exposition +20

Il reste à agir sélectivement sur l'arbre pour créer les "halos de feu". Pour ce faire, l'outil de correction sélective utilisé est le "pinceau" de Lightroom.

Sur la vignette ci contre vous voyez en rouge la zone d'action définie en "masquage sélectif" ce qui permet de protéger les teintes orangées (le masque se crée automatiquement dans LR par comparaison de couleurs et de contrastes)
J'ai positionné la "punaise" du pinceau sur une zone "orange" de l'arbre en zoomant dans le cliché.
Le seul réglage appliqué par ce pinceau est la netteté poussée à 100 (maximum), curseur visible dans la palette pinceau sur la vignette (cliquez dessus pour agrandir).
C'est ce seul réglage qui produit ces légers "halos" feu dans le feuillage!
Une action sur les curseurs exposition et luminosité du pinceau aurait provoqué un écart de tons autour et dans l'arbre par rapport aux zones oranges et aux zones noires du cliché

Désirant conserver l'effet "silhouette" je n'ai pas cherché à faire ressortir des détails dans les zones sombres, ce qui aurait été possible avec une deuxième mise en œuvre de l'outil pinceau en jouant sur ses curseurs exposition, luminosité et clarté, mais aurait fait également ressortir le bruit dans les zones traitées.(pour cela j'aurai aussi pu utiliser les outils densité +/- dans Toshop)

Voilà, c'est tout!

Publié avec l'aimable autorisation de " © Telim" (pseudo) sur le forum Alpha DxD, merci à lui
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Un peu de technique:
Réalisée avec un APN reflex Konica-Minolta Dynax 7 D
Vitesse 1/60 s
Ouverture f/ 5.6
ISO200
Correction exposition: 0
Objectif 300mm (eq. 24x36 =450 mm)
Compléments optiques: Aucun
Mode d'exposition: Normal ??
Mode de mesure: Spot
Mode Autofocus: ??
Flash: Non
Logiciels:- Lightroom 3.6 Pphotoshop CS5
Crédit photo:© Télim (pseudo sur Alpha DxD) - Traitement © Pierre CHEMIN

Route du feu vers Morgiou.........lumière floue!

2012-01-11T18:45:00.000+01:00

Délire, quand tu nous tiens.........?

Élucubration en N&B, je suis un peu dans le flou sur tous les plans en ce moment
Alors…….

État d'esprit……ou petit délire…???

Dans la suite......pas grand chose ☺

L'original

Élucubration avec le filtre "flou directionnel" dans Toshop, puis avec le pinceau et la courbe à point dans Lightroom!

Un masque a permis de limiter l'action du filtre flous sue certaines zones (montagne, ciel et premier plan.

J'ai tenu a protéger la route et les arbres masquant le soleil, ça me plait comme ça !

Pourquoi pas?

Au préalable j'avais appliqué mon paramètre prédéfini utilisateur "Kodachrome 25" dans Lightroom
L'idée du flou, puis du N&B m'est venue ultérieurement

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Un peu de technique:
Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200
Vitesse 1/125 s
Ouverture f/ 14
ISO100
Correction exposition: 0
Objectif: Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @20 mm (eq. 24x36 =30 mm)
Compléments optiques: Aucun
Mode d'exposition: Priorité ouverture (A)
Mode de mesure: Matricielle
Mode Autofocus: AF-A
Flash: Non
Logiciels:- Lightroom 3.6
Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Grand Hall: TGV Avignon…….époque Kodachrome!

2012-01-09T20:20:00.000+01:00

Superbe ce Hall de Gare

Le grand hall de la Gare TGV d'Avignon est assez remarquable et particulièrement esthétique.
Bravo a l'architecte !, par contre la "dépose minute", à l'extérieur à droite, c'est de la "bouse", m'enfin....!

En octobre 2011, vers 19h15, ce hall m'a donné l'occasion de tester l'Alpha 200 à 3200 ISO :-(

Traité façon Kodachrome, ce cliché m'a donné pas mal de boulot en matière de "réduction de bruit" dans Lightroom!

L'Alpha 200 n'est pas vraiment "au Top" en matière de gestion du bruit

Dans la suite les données d'expo et de RB

Dur le bruit de chrominance!!!!!!!

Je voulais "figer" les personnes présentes dans le Hall tout en conservant une profondeur de champ suffisante.

D'ou les 3200 ISO et…… les réglages de réduction de bruit ci contre !

Le bruit de luminance était le plus marquant avec des "paquets" de pixels verts et rouges en nombre considérable….Grrrr!

Peut être aurais je dû, au contraire, tabler sur le "flou de mouvement" sur les personnages, ce qui m'aurait permis de "descendre en ISO" et, en me calant bien contre le mur, de shooter en vitesse lente, vers le 1/15s ou 1/8s

Ce sera pour la prochaine fois!

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Un peu de technique:
Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200
Vitesse 1/125 s
Ouverture f/ 8
ISO 3200
Correction exposition: 0
Objectif: Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @18 mm (eq. 24x36 = 27 mm)
Compléments optiques: Aucun
Mode d'exposition: Priorité ouverture (A)
Mode de mesure: Moyenne pondérée
Mode Autofocus: AF-A
Flash: Non
Logiciels:- Lightroom 3.6
Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Cassis.... Plage du "Mahogany"…….époque Kodachrome!

2012-01-08T21:55:00.000+01:00

Façon Kodachrome en numérique..........en 2011

En ballade du coté de Cassis, j'ai pris ce cliché de la plage du "Mahogany"
Cliché très coloré avec ses parasols, sa mer turquoise et son ciel bleu.
En ce moment je suis dans une période "rétro Kodachrome", alors j'ai appliqué ma méthode, celle de "Tonton Alphagard" pour retrouver le rendu de cette pellicule mythique

Le Kodachrome était une des pellicules phare du 20eme Siècle

Licence d'exploitation disponible sur GETTY IMAGES

Dans la suite un peu d'histoire et autres

L'original issu de l'Alpha 200

"Le rendu du Kodachrome se caractérise par un contraste important, des couleurs vives et saturées. Le rouge est sa couleur dominante. À l'inverse des films inversibles E6 qui se déclinent en plusieurs versions ; des couleurs les plus vives aux couleurs les plus neutres.

Ce rendu atypique associé à une certaine époque, combiné à un grain très fin, a fait les beaux jours de la presse illustrée et de bien des cinéastes au cours du XXe siècle. (Source Wikipedia)

De nombreux Photographes célèbres ont utilisé le Kodachrome tels que Guy Bourdin, Hernst Hass, Steve Mac Curry, Pete Turner et bien d'autres encore.
La firme de Rochester a annoncé le 22 juin 2009 l'arrêt définitif de la commercialisation de la Kodachrome 64. Le traitement des pellicules a été assuré jusqu'à la fin de l'année 2010, date de péremption portée par les dernières pellicules commercialisées.
La dernière cartouche de film Kodachrome produite a été confié par Kodak à Steve McCurry

RIP Kodachrome ! Dommage...................

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Un peu de technique:
Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200
Vitesse 1/50 s
Ouverture f/ 8
ISO 100
Correction exposition: 0
Objectif: Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @18 mm (eq. 24x36 = 27 mm)
Compléments optiques: Aucun
Mode d'exposition: Priorité ouverture (A)
Mode de mesure: Moyenne pondérée
Mode Autofocus: AF-A
Flash: Non
Logiciels:- Lightroom 3.6
Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Cassis……………..Entrée du port

2012-01-07T19:04:00.000+01:00

Cassis en Provence ......été 2011: la passe d'entrée du port et ses balises

J'aime beaucoup le port deCassis, petite ville remarquable des Bouches du Rône dotée d'un charmant portde pêche et de plaisance.

Cassis est célèbre pour sesCalanques mais, là, je me suis focalisé sur l'entrée du port et ses balisesd'entrée

Toujours en cherchant a retrouverle rendu des anciens films inversibles Kodak !

Le soleil de Provence donne de bien jolis rendus.

Dans la suite: les donnéesd'exposition et une petite modif en date du 8/1/2012

Voila, ce cliché était, au départ, un peu tronqué à cause d'un recadrage imposé par un redressement des fuyantes et de la perspective dans Lightroom.
Il manquait un "bout" du panneau solaire, coupé par le recadrage automatique contraint.......
(voir ci dessous c'était le cliché initialement posté)

Il en manque un bout...ça fait pas sérieux ☺

Donc on reprend le cliché a "Zéro" . Dans LR 3.6 on ne travaille que sur le redressement de l'angle en se basant sur la verticale du milieu du support de la balise. On se retrouve avec un coin gris en bas a droite du cliché.
Transfert dans "Toshop" avec le correcteur de tons directs et "contenu pris en compte" pour "meubler" ce triangle gris., retour dans LR avec le correcteur pour finaliser ce coin inférieur droit légèrement plus clair que le reste de la mer
Ouf !!!!!!
J'aime mieux la nouvelle version...........
JF Bonachera, avait bien raison dans son commentaire sur Flickr!

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/125 s

Ouverturef/ 8

ISO100

Correctionexposition: -1 EV

Objectif:Zoom 18x70 mm, f/3.5-5.6 @ 24 mm (eq. 24x36 36 mm)

Complémentsoptiques: Polarisant

Moded'exposition: Priorité ouverture (A)

Modede mesure: Moyenne pondérée

ModeAutofocus: AF-A

Flash:Non

Logiciels:- Lightroom 3.6

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Seuls? …… dans leurs pensées, au bord de mer !

2012-01-07T15:21:00.001+01:00

Passé, présent, avenir.............!

Je suis toujours en train demettre de l'ordre sur le DD et dans le catalogue de Lightroom.

Bla, …., bla…..,bla!……

Ces deux "retraités",contemplatifs, méditatifs.........assis sur leur banc, tout seuls devant la mer, contemplant lelointain m'avaient ému en 2009

On dirait qu'ils attendentquelque chose, on ne sait quoi…….

Peut être sont il perdus dansleurs pensées……Passé, présent,…avenir?

Ambiance calme, quiétude de la retraite?

Dans la suite que les données d'exposition
Licence d'exploitation disponible sur GETTY IMAGES

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/250 s

Ouverturef/ 10

ISO800

Correctionexposition: 0 EV

Objectif:Zoom 75 x 300 mm, f/4.5 5.6 @ 300 mm (eq. 24x36 450 mm)

Complémentsoptiques: néant

Moded'exposition: Priorité ouverture (A)

Modede mesure: Spot

ModeAutofocus: AF-A

Flash:Non

Logiciels:- Lightroom 3.6

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Les Planches…….. mais pas à Deauville

2012-01-07T14:22:00.000+01:00

Sans doute à Cayeux sur mer ou au Tréport .....je ne sais plus !

Je suis toujours en train demettre de l'ordre sur le DD et dans le catalogue de Lightroom.

J'ai retrouvé ce cliché pris enSeptembre 2009, quelque part en Picardie…ou en Normandie, je ne sais plus

Un petit recadrage et quelquesréglages plus tard ….il me plait mieux.
En réalité j'ai cherché à retrouver le rendu du "Kodachrome 25ASA"des années 1968

C'est pas Deauville, ça J'en suissûr……mais c'est aussi des "planches"!

Dans la suite les donnéesd'exposition et le "making Off"

L'original ......bleuté!

Le cliché original pris en BdBautomatique était affligé d'une dominante bleutée. Elle a été rectifiée dans LR3.6 en la réglant à 7000 Kelvin et en portant le réglage "teinte" à+10

Après avoir augmenté les"Noirs" à +10, j'ai appliqué une correction d'exposition de +.0.6 IL, au lieu de mon -0.5 IL de base..

Un petit réglage de Clarté à +39 et de Vibrance à +39 également et j'ai retrouvé mon rendu Kodachrome.
Enfin celui que j'avais grardé en mémoire.....
En résumé:
La recette de base de "Tonton Alphagard" pour un Kodachrome "aux p'tits oignons" :
1- Shootez en RAW , sinon vous êtes limités en matière de possibilités d'ajustements
2- Dans Lightroom:
    -Température de couleur 7000K
    -Teinte +10
    -Exposition:-0.5 IL
    -Noirs +10
    -Clarté +39
    -Vibrance +39
    -Courbe de tonalité prédéfinie: contrastemoyen
3- Après, on module un peu en fonction du cliché et de la mémoire qu'on a du rendu du Kodachrome ...☺

Depuis quelques temps je règle la balance desblancs par défaut, sur mon Alpha 200, à 7000K, filtrecouleur à 0 (c'est une bonne base , la BdB setrouve ainsi entre "ombre" et"nuageux")
Après on affine......

De nombreux pros, dont Brian Peterson, formateur renommé, laissent en permanence leur BdB réglée sur "Ombre" ce qui correspond à 7500K, (pas loin de mon 7000K), bien sur ils shootent au format RAW

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/200 s

Ouverturef/ 16

ISO800

Correctionexposition: 0 EV

Objectif:Zoom 75 x 300 mm, f/4.5 5.6 @ 160 mm (eq. 24x36 240 mm)

Complémentsoptiques: néant

Moded'exposition: Priorité ouverture (A)

Modede mesure: Spot

ModeAutofocus: AF-A

Flash:Non

Logiciels:- Lightroom 3.6

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Palissades ........... en plein délire !

2012-01-03T00:12:00.000+01:00

Palissades en délire

Je discutais par E-mail avec moncontact Corse, Jean François, que je vous ai présenté dans mon précédent post, au sujet del'utilisation de la "courbe à points" de LR.

Solarisation avec la courbe à points sur l'original couleur du cliché "palissades"

Comment l'utiliser, cette courbe à points, quels sontses dangers en matière de réglages et de rendus exagérés, quelles sont ses possibilités créatives, etc.

Je lui ai fourni quelquesexemples de délires…… basés sur la photo du post précédent et de son clichéoriginal

Alors, pourquoi ne pas lesposter ici…… surtout qu'ils me plaisentbien, mes délires!

Délires, délirons, délirez, amusez vous!

Dans la suite les réglages (cropsécran LR, envoyés a JF)

La courbe à points qui a produit ce délire.....

La courbe à points appliquée à la photo en Noir et Blanc du post précédent qui a produit le délire créatif qui ouvre ce billet
On peut presque réaliser des dessins "au trait", ou de la simili "gravure", voire des simili "eaux fortes"

Courbe en "M"

La courbe à points en "M" produit un effet de solarisation, un peu comme quand on allumait, très rapidement (on/off ), la lumière blanche pendant le développement d'un tirage papier argentique
Ça fonctionne aussi sur des clichés en Noir et blanc numériques !

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/60 s

Ouverturef/ 11

ISO200

Correctionexposition: 0 EV

Objectif:Zoom 18x70 /35-5.6 @ 35 mm (eq. 24x36 52 mm)

Complémentsoptiques: néant

Moded'exposition: Priorité ouverture (A)

Modede mesure: Matricielle

ModeAutofocus: AF-A

Flash: Non

Logiciels:- Lightroom 3.6, détournement de la "courbe à points"

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Palissade ........... en Camargue

2012-01-01T18:29:00.004+01:00

Prémonitoire, .......voire!

Voilà:…..2011 s'en va, OUF!,……..2012 arrive !!!!!!

Je vais démarrer l' an neuf avecune photo de barrière. Pour moi c'est un peu un symbole:

- 2011 est à droite, derrière labarrière, on ne la voit plus et heureusement!

- 2012 est à gauche (sans vilain jeu de mots électoralisteou prémonitoire…..) avec la plage, l'eau qui s'écoule libre vers le lointain etl'avenir, et l'horizon qui s'ouvre surdes lendemains que nous espérons tous radieux (enfin on peut toujours espérer,c'est tout ce qui reste de gratuit!)

Pour moi, surement, l'année de la retraitequi me permettra, peut être,de m'adonner davantage à la photo (enfin, j'espère )

Symbole….. Voyance?????? Calme etdétente………j'espère!

Techniquement rien de spécialsinon un recadrage et une conversion N&B dont nous avons déjà amplementparlé dans des posts précédents.

L'original, ....sans plus.....

Addenda!

Un de mes bons contacts surFlickr, JF Bonachera, par ailleursexcellent photographe très éclectique , Corse de surcroît, m'a fait le plaisirdu commentaire suivant:

"j'aime beaucoup tontraitement!!!!
horizons lointains certainement radieux....en face c'estla Corse :-)"

Un conseil, cliquez sur ce lien > "Flickr" qui vous emmène sur sa galerie, vous y découvrirez des paysages superbes de cette îlemagnifique qu'est la Corse, des clichés macro et proxy, rien que du beau!

Alors pour lui et pour les autreson va détailler un peu ce traitement.

Au départ un cliché en couleurs,assez banal, shooté "à l'arrache", pas vraiment bien vu, un truc"Bof!" comme on en voit tous les jours.

Alors on y va pour un "petit Tuto" !

La courbe "à points" dans LR 3

Réglages de la conversion N&B

Mais, 2011-2012, la barrière…..ça inspire un peu!

1- Un recadrage "à lahache" pour le transformer en "presque carré" a déjà changé unpeu le point de vue.

2- Une conversion en N&Bjustifiée par le graphisme de la palissade. Les réglages sont réalisée avec l'outil de "réglage direct" de LR 3 (voir vignette ci dessus)

3- Un délire sur la courbe detonalité (voir vignette en tête de cette section) a permis de bien modifier sonaspect.
J'ai utilisé la courbe de tonalité "par points "dans LR, pas la courbe de tonalité "par zone", cette dernière nepermettant pas de poser autant de points de contrôle que l'on souhaite pouragir partout ou on le souhaite, en effet elle agit par zones prédéfinies: sur "tons clairs" "tons foncés", "teintes claires", "teintes sombres" évitant ainsi a certains des "actions excessives".
La courbe a été modelée a l'aide de l'outil de"réglage direct" en pointant dans le cliché sur les tons a modifier.

4- Un filtre dégradé sur le ciel dans LR

5- Quelques autres ajustements ontpeaufiné le résultat après conversion, réalisés "a vue" sur le cliché

- BdB à 5290 Kelvin

- Teinte à –28

- Récupération à +18

- Lumière d'appoint à +14

- Noirs à +16 (ça contraste, même si ça bouche un peu certains noirs; c'est un choix...!)

- Clarté à +62

- Accentuation et réduction debruit travaillées "a vue"

Voilà, c'est tout !

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/60 s

Ouverturef/ 11

ISO200

Correctionexposition: 0 EV

Objectif:Zoom 18x70 f/3.5-5.6 @ 35 mm (eq. 24x36 = 52 mm)

Complémentsoptiques: néant

Moded'exposition: Priorité ouverture (A)

Modede mesure: Matricielle

ModeAutofocus: AF-A

Flash: Non

Logiciels:- Lightroom 3.5

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

BONNE ANNEE 2012 ......... sur "GETTY Images" !

2011-12-30T13:51:00.000+01:00

Bonne Année sur Avignon

Voila! 2011 fut une "Annus horribilis " pour beaucoup d'entre nous et pour ma pomme enparticulier, mais elle se termine plutôt bien pour mes Tofs

"GETTY Images" vient desélectionner cinq de mes photos sur ma Galerie Flickr, dont celle ci. qui nefigurait pas sur ce blog. C'est un début, ça fait plaisir.
Ça surprend quand on reçoit l'invitation par "Flickr mail" !

J'espère que ce "galopd'essais" va se transformer en course de fond de longue haleine.

C'est un cliché en pose longue,de 15 secondes, sur pied, à l'heure bleue du matin pris le 20 janvier 2011, comme quoi la patience............

Alors, cette photo, elle va meservir, en plus, à vous souhaiter à tous: ....................

BONNE ET HEUREUSE ANNÉE 2012,

SANTE ET PROSPÉRITÉ POUR TOUTES ET TOUS !
Et que les emmerdeurs, de touspoils, et de tous bords, nous fichent la paix à toutes et à tous en 2012

A l'année prochaine et bon réveillon !
(voir dans "la suite" les données d'exposition)
Licence d'exploitation disponible sur GETTY IMAGES

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse15 s

Ouverturef/ 36

ISO100

Correctionexposition: 0 EV

Objectif:Zoom 18x70 f/3.5-5.6 @ 50 mm (eq. 24x36 75 mm)

Complémentsoptiques: néant

Moded'exposition: Manuel

Modede mesure: Spot

ModeAutofocus: AF-A - Spot

Flash:

Logiciels: DxO Optic Pro 6 - Lightroom 3.4

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Krystelle.......Portrait de Noël…Strobist!

2011-12-27T17:26:00.000+01:00

Les fêtes de Noël sont propices àréaliser des portraits, toute la famille est là!

Krystelle s'est prêtée de bonnegrâce à une petite séance

J'ai utilisé mon vieux flashVivitar 285 HV déporté et piloté par une radiocommande"Cactus V4".

Je n'ai pas réussi à choisir,alors, allons y pour les deux !

La technique et le "makingof" dans la suite

Flash sur pied: donc mobile a volonté

Photographiée avec le flash "Pop Up" de l'APN, Krystelle aurait eu l'air d'un lapin albinos; yeux rouges,visage "surex" tout blanc, etc.

L'intérêt du flash "Cobra" déporté etindirect tel que je l'ai utilisé est d'obtenir une lumière plus diffuse avec unbeau reflet lumineux dans les yeux qui apporte de la "Vie" au regard

Ou vous avez un assistant quitient le flash et l'oriente selon vos désirs, ou vous utilisez un piedd'éclairage. A défaut, comme c'est le cas ici, un vieux pied photo léger surlequel vous montez le récepteur du déclencheur radio équipé du flash vous permettra une orientation fine de l'appareillage.

A défaut encore une pince avec une petite rotule, style "Justin Clamp" vous permettra d'accrocher le flash sur un chambranle de porte, un dossier de chaise ou l’escabeau de "Mamie" .
Enfin vous vous débrouillerez bien pour positionner le flash la ou il le faut et surtout la ou vous le souhaitez.

J'utilise un ancien Flash à computer très performant des années 1970: NG43 à 100ISO à 50mm, à thyristor

Avec ce type de flash à computerqui fonctionne hors TTL automatique et n'est donc pas piloté par l'APN,l'exposition se calcule "hand made" sur le disque calculateur duflash.

Déclencheur radio Cactus V4

L'APN est positionné sur le moded'exposition manuel et la vitesse est réglée d'office dans la plage de synchrode l'APN (ici, avec l'Alpha 200: vitesse max 1/160s) Ici la synchro est"en premier rideau", le sujet étant immobile et la vitesse réglée au1/160s cela ne provoque aucune différence de rendu avec les autres modes (Slowou Rear)

Pour obtenir une lumière diffusela tête du flash est réglée en position "grand angle" (Wide), équipéedu diffuseur supplémentaire 28mm livré avec le flash et braquée à la verticalevers le plafond blanc qui va réfléchir l'éclair en le répartissant de façon àpeu près uniforme sur le sujet (flash déporté indirect).
Cette technique permet également d’éliminer une grande partie des ombres portées gênantes et peu esthétiques dans le cadre, la lumière provenant, en majorité, du plafond.

Attention:
1- Si votre plafond est de couleur vous allez "coller" une dominante correspondant a la couleur du plafond sur le visage du modèle: pas bien ça! Le modèle il va pas être content! ;-))
2- Attention aussi aux éventuelles "ombres portées" générées par un lustre un peu encombrant pendu au plafond!

Disque calculateur d'exposition du Vivitar 285 HV

Sur le disque calculateur duflash on affiche la sensibilité retenuesur l'APN (ici 100 ISO). Le disque indique le diaphragme à utiliser en fonction dela distance Flash > Sujet ainsi que la couleur de "l' automatisme" à reporter sur le sensor (la cellule propre au Flash: voir vignette).

Mais attention: la distance àprendre en compte est celle du trajet de la lumière: ici Flash > Plafond> Sujet soit environ 4 à 5 mètresalors que le flash est positionné à environ 2 m à vol d'oiseau du sujet. Onreporte sur l'APN le diaph indiqué par le disque du calculateur .
Le disque vous indique la plage de distance couverte avec le diaphragme sélectionné et l'automatisme (Jaune, Rouge, Bleu, Violet) va couper l'éclair des que la quantité de lumière adéquate a été émise.
C'est le rôle de la cellule et du Thyristor intégré au calculateur.
Ici entre f/4 et f/5.6 en automatisme "Rouge" pour un parcours de la lumière entre 1.25m et 6m . Le zomm 18x70 ouvrant au maxi a f/5.6 à la focale utilisée, j'ai du modifier les reglages sur l'APN, voir plus loin. (A l'époque de la fabrication de ce flash, les appareils ne savaient pas travailler au 1/3 d' IL) Néanmoins, dans 95% des cas ça marche au poil !

Un ou deux essais en vérifiant l'affichage del'histogramme vont permettre de peaufiner l'exposition en modifiant soit leréglage sur le flash soit le diaph utilisé sur l'APN. En l’espèce j'ai poussé à 200 ISO avec une ouverture ramenée a f/6.3

Répartition de la lumière

Le morceau de bristol BLANC (sauf à vouloir introduire une dominante de couleur) fixé sur latête du flash à l'aide d'un élastique "à chouchou" de gymnaste sert àréfléchir, plus directement, sur le sujet une partie de la lumière du flash ce qui vadonner ce petit reflet dans les yeux qui insuffle la vie au regard. Enlaissant apparaître une plus ou moinsgrande partie de la carte au dessus de la fenêtre du flash on va accentuer oudiminuer l'effet "éclair dans l’œil" ainsi que la part d'éclairage envoyée directement surle sujet

La technique du flash déportéindirect permet d'obtenir cette lumière assez diffuse.

Bien sur avec un flash Sony HVL58M piloté en infrarouge par le boitier, tout seraitautomatique……. Mais plus cher (environ 400€ le flash sur le Web selon le marchand!).

Je dispose de cet excellent flash, que j'utilisais souvent en argentique, très réputé dans le mondeStrobist et qui produit une belle lumière relativement "chaude" pour unflash..
Vivitar a abandonné sa construction il y a des années mais safabrication a été reprise par la marque de Hong-Kong " Cactus" sous lenom de Cactus KF36.

On peut le trouver sous divers dénominations pour moins de 70€ sur différents sites dont celui-ci "Gadget Infinity " on y trouve aussi les radiocammandes "Triggers Cactus V4" (pour environ 30€ émetteur et récepteur) et la nouvelle version "Cactus V5" (Aucune des deux versions ne transmet les données TTL Boitier <> Flash: donc tout est "Hand Made" à ce prix là, faut pas demander le paradis!))

- ATTENTION: - Si vous utilisez unflash ANCIEN il vous faut impérativement intercaler entre le flash et votreboîtier un adaptateur dit "HOTSHOE" (marrant: ça se traduit par "chaussure chaude" en Français!).
C'est lui qui interpose, par ses circuits de commande électroniques, un "bouclier protecteur" entre les 300Volts éventuellement présents aux bornes du sabot de certains "vieux" flash et votre "pôvre" APN qui ne supporte que 5 à 7 Volts sur sa griffe de flash!

Sans le "hot shoe" vous risquez de détruire votre couteux boitier tout neuf!

C'est pourquoi je vous recommande d'investir, systématiquement, dans un déclencheur radio "Cactus V4" ( ou V5), qui, lui, n'imposera à votre APN qu'une tension de quelques Volts, non dangereuse, sur sa griffe et ce quelle que soit la marque de l'APN

De plus la griffe Sony étant à unformat "propriétaire" le "Hot Shoe" est obligatoire, neserait-ce que pour assurer l'adaptation entre le "sabot" standard duflash et la connectique propriétaire de la marque.

En dernier lieu: quelques réglages dans LR 3.6, baisser le paramètre "Clarté" pour adoucir la peau (ici entre -50 et -60), utiliser le correcteur de tons direct en cas d’acné, et peaufiner l'expo et les autres paramètres habituels.

Toute utilisation d'un"Flash ancien" directement sur la griffe d'un APNnécessite impérativement, par sécurité, l'interposition d'un adaptateur"Hot Shoe" entre le sabot du flash et la griffe du boîtier

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/160 s

Ouverturef 6.3

ISO200

Correctionexposition: -0.13EV

Objectif:Zoom18x70 mm - f/3.5-5.6 @ 50mm (eq. 24x36 = 75 mm)

Complémentsoptiques: néant

Moded'exposition: Manuel

Modede mesure: Manuel

ModeAutofocus: AF-A - Spot

Flash:Vivitar 285 HV computer Vario sensor – déporté sur déclencheur radio Cactus V4

Logiciels: Lightroom 3.6

Créditphoto: © Pierre CHEMIN avec l'autorisation de ma fille Krystelle CHEMIN

Man………With black "Ray-Ban" glasses!

2011-12-24T17:21:00.000+01:00

Man in Black (and white)........with Ray-Ban

Un jour, un moment de détente enfamille sur la terrasse!

Pierrick portait ses Ray-Ban.,j'ai bien aimé !

Ce portrait a nécessité untravail de masquage en vue de retouches locales.

Voir dans la suite le "making of"

Le portrait en B&W…..Y'a riende tel!

Masquage et correction des lunettes

Le problème des verre delunettes.

Les Ray-Ban de Pierrick, dont lesverres sont très foncés, apparaissaient carrément noires. Mais, en augmentantl'expo et la luminosité dans LR3.6, on devinait des reflets et un soupçond'œil. Par contre il est évident que tout le reste devenait plus ou moins"Cramé"

D’où le masquage et le travail dupinceau que vous voyez dans la vignette. Pinceau réglé "dur".

- Exposition +1.36IL, luminosité+45, contraste +59, clarté +45, netteté +45

Clarté - sur le visage - Lunettes exclues

Le problème de la peau et del'éclairage

L'éclairage donnait un aspectbizarre en haut du front à gauche (a droite sur le cliché: les deux épingles grises). Deux pinceaux différents on été nécessairespour rectifier ce qui ressemblait à une tache sombre peu esthétique (masquesnon représentés mais les "épingles" des deux pinceaux sont visiblessur la vignette, épingles en gris)

Un pinceau sur tout le visagedont seule la Clarté à réglé sur –82 a permis de gommer un peu la texture depeau que l'accentuation avait fait ressortir de façon trop visible.(en rouge sur la vignette épingle en noir + blanc)

Le masquage réglé surautomatique, en agissant seulement sur la clarté il n'est pas utile de masqueravec une grande précision.
La case "masquage automatique" cochée a permis de protéger les lunettes préalablement traitées en concentrant le masquage uniquement sur le visage

En dernier

Un coup de pinceau supplémentaire sur la bande blanche du "survêt" sur l'épaule, pour faire sortir un peu de détail sur cette zone qui était presque "cramée"

Voila, c'est tout!

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/125 s

Ouverturef 5.6

ISO10000

Correctionexposition: -7/10 EV

Objectif:Zoom 75x300mm - f/4.5-5.6 @ 160mm (eq. 24x36 = 240 mm)

Complémentsoptiques: Filtre UV

Moded'exposition: AE

Modede mesure: Matricielle

Mode Autofocus: AF-A - Spot

Flash: non

Logiciels: Photoshop CS5-Lightroom 3.6

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Vu du Gard………Le Vaucluse: Avignon le Palais des Papes

2011-12-19T22:46:00.000+01:00

Le Palais des Papes en Avignon...Vu de la terrasse du centre YMCA de Villeneuve lez Avignon

Mon épouse travaille dans uncentre touristique associatif à Villeneuve lez Avignon; hébergement etrestauration, 146 lits, piscine et tout et tout....!.

De la terrasse du restaurant, et de certaines chambres, onprofite de cette vue superbe et imprenable sur le bras vif du Rhône et lePalais des Papes en Avignon. La vue s'étend du Mont Ventoux jusqu'au Lubéron.

Cette vue, prise peu avant le coucherdu soleil, méritait bien un panoramique

Leur site Internet pour ceux queça peut intéresser: "YMCA Avignon "

De Villeneuve lez Avignon auLubéron…la plus belle vue du Gard!

Licence d'exploitation disponible sur GETTY IMAGES

Dans la suite un "AddOn" au "Making Of" des panoramas et les données d'expo

Pour la technique générale dupanorama a main levée, se reporter ; "ICI"

Calques de réglage

Par contre, spécifiquement sur cepanorama, il a fallu apporter desréglages individualisés à presque tous les calques générés automatiquement parToshop dans le module "photomerge".

En effet la luminosité changeanttrès vite à ces heures, on distinguait la marque verticale de presque tous lescalques générés dans le panorama, surtout sur le bleu clair du ciel.

Pour mémoire: on bloque le réglage d'exposition avec la touche "AEL" et , dès qu'elle est faite, on bloque la MAP en déconnectant l'autofocus.

La vignette ci contre vous montrela technique: il s'agit de calques de réglages appliqué à chaque calqueunitaire (voir la petite flèche dirigée exclusivement sur le calque du dessous)

Ces calques ciblés ont permisd'égaliser les divers niveau de luminosité
Surtout: ne pas toucher au réglage de "contraste"dans le panneau réglage du calque!

Pour info:

- Assemblage de 5 fichiers auformat DNG de 8.5 Mo chacun

- Poids du fichier sorti de Toshopau format PSD : 694.48 Mo…….!!!!

- 4 calques de réglage + les cinqcalques photo
- Taille de l'image a 100%: 114,08cm x 38,89 cm
- Résolution du fichier panorama :10779 x 3675 pixels

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/125 s

Ouverturef 8

ISO400

Correctionexposition: 0

Objectif:Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 50mm (eq. 24x36 = 75 mm)

Complémentsoptiques: Non

Moded'exposition: Priorité ouverture

Modede mesure: Matricielle,........ puis bloquée par touche AEL

Mode Autofocus: AF-A - Spot,...... puis déconnecté pour rester fixée

Flash: non

Logiciels: Photoshop CS5- Lightroom 3.6

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Le port sous la pluie…. Retour au Grau du Roi

2011-12-11T17:23:00.001+01:00

Sous la pluie......Faites du N&B!

En ce moment, j'explore mesarchives. J'ai retrouvé ce cliché du port du Grau du Roi.

J'ai eu envie de le convertir enN&B avec Silver Efex Pro et de lui donner l'aspect d'une tof shootée avec une ancienne pellicule N&BKodak la "Recording 1600" (1600 ASA en 1969 fallait le faire, jecrois que c'était la plus rapide du marché a l'époque )

Pas moins de 6 points de contrôledans SEP Pro.

Pour plus d'infos sur le travail avec SEP, voir: "ce post "

Profitez du N&B quand ilpleut

Dans la suite l'original et lesdonnées d'expo

L'original

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/250 s

Ouverturef/11

ISO200

Correctionexposition: 0

Objectif:Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @240mm (eq. 24x36= 36 mm)

Complémentsoptiques: Non

Moded'exposition: Priorité ouverture

Modede mesure: Matricielle

Mode Autofocus: AF-A - Spot

Flash: non

Logiciels: Silver Efex Pro -Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Lalique #2……..Sculpteur de lumière

2011-12-10T16:16:00.000+01:00

"Moineau Hardi"

Dans la même veine et avec les méthodes que le "post" précédent: "Le Moineau".

On remarque la finesse de travail de la sculpture dans les demi tons et les transparences des plumes sur le cou du moineau et de l'œil du piaf!
Ici le "Site des cristalleries Lalique"

Ancienne collection "Moineau Hardi" (années 50)

Dans la suite les données d'expo, pour le "Make Of" voir post précédent

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/30 s

Ouverture f/5.6

ISO 800

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 60mm (eq. 24x36=90 mm)

Compléments optiques: Non

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode de mesure: Matricielle

Mode Autofocus: AF-A - Spot

Flash: non

Logiciels: DxO Optics Pro 6 - Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Lalique……..Sculpteur de lumière

2011-12-09T18:17:00.000+01:00

"Danseuse bras levés"

Beaucoup ont cherché à l'imiter mais René Lalique était vraiment un "sculpteur de lumière" inimitable.

"Le style LALIQUE naît sous le geste de l'artiste esquissant un dessin en osmose totale avec la matière, un style reconnaissable au modelage manuel des pièces et des décors, comme une sculpture, à la caractéristique de cristal clair et satiné.

En JUILLET 2011, le musée ouvrira ses portes à Wingen-sur-Moder, au cœur du Parc naturel régional des Vosges du Nord, région de tradition verrière. C'est en effet dans ce charmant village alsacien que René Lalique a choisi de construire sa manufacture en 1921. Toujours en activité, elle est aujourd'hui le seul lieu de production de cristal Lalique dans le monde.
Ici le: "Site des cristalleries Lalique"

Ancienne collection "Danseuse bras levés" (Années 50)

Dans la suite, le "making off"

Pas facile de shooter, à main levée, une figurine en cristal satiné dans son environnement et en lumière naturelle dans la maison de son propriétaire.

Nécessité de monter en ISO, ici 800 ISO, tout en conservant un diaph le plus ouvert possible en fonction du cailloux utilisé, ici f/5.6.

Il a fallu éliminer les arrières plans gênants tout en tentant de conserver les nuances du cristal Lalique légèrement teintées par la couleur acajou de la table support.

Dans Lightroom après les traditionnels ajustements d'exposition et de colorimétrie, deux filtres dégradés diagonaux et opposés par leur positionnement et leur sens d'action (voir vignette) ont été appliqués avec des réglages assez extrêmes destinés à faire disparaître les arrières plans, déjà envoyés dans le flou par la MAP et le Diaph utilisé.

Courbe et filtres dégradés; réglages

- exposition – 4IL

- luminosité –200

- contraste +100

- saturation –100

- clarté 0

- netteté –100

L'utilisation de ces filtres en diagonale a permis de conserver, au pied de la figurine, la teinte acajou de la table support et, à peine apparents dans le cristal, les reflets du support et, surtout de ne pas intervenir sur la figurine elle même.

En dernier lieu, une courbe à point a été utilisée pour régler le contraste ainsi que les réglages d'accentuation pour ce type de sujet (Gain 73 – Rayon 0.7 - Détail 40 – masquage 81)

Plus une petite réduction complémentaire du bruit (la réduction auto haute sensibilité ayant été activée à la PdV)

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/40 s

Ouverture f/5.6

ISO 800

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 30mm (eq. 24x36=45 mm)

Compléments optiques: Non

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode de mesure: Matricielle

Mode Autofocus: AF-A - Spot

Flash: non

Logiciels: Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Fleurs de cactus………Dutronc aimerait bien ça!

2011-12-08T19:06:00.000+01:00

Y'a des cactus, comme dirait Jacques Dutronc

J'avais aussi, pardon "encore", ça sur mon disque dur.

Plutôt rare en région Parisienne en Septembre.......... ;-)

J'ai shooté ces superbes fleurs dans le jardin de ma Maman.
Pour info: la fleur de cactus s'ouvre dès le lever du soleil et, le lendemain elle se referme et meurt, courte vie!

Juste un petit recadrage, deux filtres dégradés et quelques ajustements, le tout dans Lightroom

Dans la vie,…….y'a des cactus!……..et je me pique…de le savoir!…etc.

Dans la suite rien que les données d'expositions

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/100 s

Ouverture f/5.6

ISO 100

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 30mm (eq. 24x36=45 mm)

Compléments optiques: Non

Mode d'exposition: Auto

Mode de mesure: Matricielle

Mode Autofocus: AF-A - Spot

Flash: non

Logiciels: Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Des herbes………sous le vent de la Camargue

2011-12-06T21:41:00.001+01:00

Comme des plumes... des herbes sous le vent......

J'avais aussi ça sur mon disque dur. J'aimais bien mais je ne savais trop qu'en faire avant de m'en occuper!

J'ai voulu faire une petite interprétation avec une désaturation et un effet de rayon lumineux au centre

Sous le vent et le soleil.......les herbes folles.

L'original et le "Making Of"dans la suite

L'original: des herbes........

Désaturation partielle des jaunes et des oranges , puis réduction de la luminance des jaunes, des oranges et des verts, application de deux filtres dégradés, un depuis le bas et un autre depuis le haut apportant une réduction d'expo, de luminosité et une désaturation complémentaire pour le haut et une "resaturation" pour le bas du cliché.

A la fin réglage de netteté, accentuation des noirs pour noyer le haut du cliché dans le sombre

Et c'est a peu près tout

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/125 s

Ouverture f/14

ISO 200

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 180mm (eq. 24x36=270 mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode d'exposition: Priorité Ouverture

Mode Autofocus: AF-A

Mode de mesure: Matricielle

Logiciels: Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Seul sous la pluie….au Grau du Roi

2011-12-05T19:35:00.000+01:00

Vers quelque part..........

De temps en temps je fais le ménage sur mon DD. Là, j'ai pensé à mettre ce cliché, un peu terne en couleurs, à la "poubelle"

Cependant……

Un recadrage "à la hache" et une conversion en N&B dans Lightroom lui a évité une fin peu glorieuse

Tout compte fait, c'est plutôt un cliché d'ambiance que j'aime bien comme ça !

Aller ailleurs…. Vers le fond ou vers nulle part, pour le plaisir!

"Making of " dans la suite

L'original.......

A gauche le cliché original, pas tant que ça d'ailleurs….. ça "penchouille" légèrement vers la gauche, assez plat, bien qu'il soit passé par DxO Optics pro avant d'atterrir dans LR3

Un recadrage "sévère" pour le transformer en format "portrait" qui va mieux avec la verticalité du phare, du personnage et d'autres éléments du cadre dont la perspective de la jetée

Tamponnage de deux ou trois oiseaux et d'un bateau, au loin, qui ressemblaient plus à des pétouilles qu'a ce qu'ils étaient

Un réglage d'exposition, (exposition +0.5, lumière d'appoint +19, noirs +57 et un travail sur la courbe de tonalité avec l'outil de réglage direct de LR3.5 pour donner du peps

Au final

1- modifier la température de couleur à 7823°K et la teinte à –78, ce qui modifie le rendu du cliché en N&B

2- ajouter une réduction de bruit assez faible qui fait disparaître les "blessures" dues au traitement

3- en dernier accentuation avec un fort masquage: gain 44, rayon 0.7, détails 32, masquage 89

C'est tout!

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/250s

Ouverture f/11

ISO 200

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 70mm (eq. 24x36=105 mm)

Compléments optiques:

Mode d'exposition: Priorité Ouverture

Mode Autofocus: AF-C sur l'homme au parapuie

Mode de mesure: Matricielle

Logiciels:DxO Optics pro 6+ Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Grenades! ……Pour le concours mensuel du forum Alpha DxD

2011-12-04T19:35:00.000+01:00

Grenades en hiver

En ce mois de Novembre, le thème concours mensuel du forum Alpha DxD était : "ROUGE"

Mis a part les voitures de pompier, je ne voyais pas grand chose……inspiration en berne!

Cependant………

Dans mon jardin il y a deux grenadiers et leur fruits étaient encore a portée de main. L'intérieur de la grenade est rouge, alors le dernier jour du concours l'idée m'est venue d'en ouvrir une a l'aide d'un de nos couteaux céramique.

Prise de vue rapprochée avec la bonnette 10X sur le 18x70mm.

Ça a donné ça: résultat 15eme sur 57 participants, .....bof!, mais j'aime bien !

Un peu d'été en novembre et de belles couleurs

Rien d'autre dans la suite que les données d'exposition

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/2500s

Ouverture f/5.6

ISO 200

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 20mm (eq. 24x36=305mm)

Compléments optiques: Bonnette 10X

Mode d'exposition: Priorité Ouverture

Mode Autofocus: AF-A

Mode de mesure: Spot

Logiciels: Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

3 Septembre 2011……………..Elodie & Brian

2011-10-28T19:41:00.000+02:00

"le Regard"

Voilà, c'était le jour du mariage d’Élodie et de Brian, deux amis de mon fils. J'ai fais quelques clichés.

Sur l'un d'eux, Élodie avait un air et un regard rêveur qui m'a tout de suite accroché.....

Après ça, ce fut un drôle de travail pour en faire ce que je souhaitais

La mariée était vraiment belle!......

Celui là c'était une étape "intermédiaire" avant d'obtenir "Le regard" posté en ouverture de ce billet

La mariée était vraiment belle !

Voir le "Making of" dans la suite


Le cliché original

Le cliché original (voir ci contre) était ce qu'on appelle un "plan cravate" avec un fond pas vraiment génial.. L'attitude, le "p'tit" sourire, l'expression et le regard d'Elodie me donnaient envie de faire autre chose de ce portrait.

Le regard, c'était surtout ça qu'il fallait mettre en valeur.

Pourquoi pas une ambiance un peu à la "David Hamilton" ou celle du film "Le Grand Meaulne".

Façon romantique et puis aussi… pourquoi pas en N&B

Premier travail, dans Lightroom:

- Recadrage sévère

- On redresse une petite"penchouille"

- Clarté à –100 pour adoucir unmax, presque flouté

- Vibrance a +22

- Correction d'exposition a +1,5IL

- Application d'un vignettageéclaircissant les bords du cliché
- Priorité des tons clairs,


Première approche

- Gain +58,

- Milieu 79,

- Arrondi 100,

- Contour progressif 100

Deuxième travail, dans Lightroom:

Conversion en Noir et Blanc en restant dans les tons de gris sans trop contraster l'image pour rester dans l'esprit "Hamilton – Grand Meaulne"

La on s'aperçoit que le regard d'Elodie a perdu de son éclat Il va donc falloir travailler dessus dans Photoshop

Troisième étape: Photoshop

L'outil "Densité+ / Densité –" dans sa version "Densité –"va nous permettre d'éclairer le regard.

En choisissant un "pinceau" doux (faible dureté et contour progressif), de diamètre adapté à chaque opération on va peindre sur le blanc des yeux par petites touches jusqu'à obtenir l'éclaircissement souhaité (Réglages: exposition 50%, Tons moyens, protéger les tons)

Intermédiaire dans LR3

Ensuite, en modifiant les réglages en conséquence un va peindre sur l'Iris et la Pupille de façon a l'éclaircir et a faire "sortir" les reflets dans le regard.

Bon: on recommence plusieurs fois par ce que tout obtenir "impec" du premier coup n'est pas évident. Ou bien le pinceau laisse des traces, ou bien c'est trop clair et on transforme les yeux en "projos de DCA" ou encore on a "dérapé" sur les cils ou que sais je encore……….

On en profite pour éclaircir aussi les boucles d'oreilles et le pendentif

Travail sur le regard dans Photoshop

Bon, ça paraît OK sinon parfait

Quatrième étape dans Lightroom

Finalement le recadrage initial ne me satisfaisant pas ( après retouche il ne donnait pas assez d'importance, a mon goût, au visage), j'ai décidé de manier encore une fois "la hache" et de resserrer le cadre sur le visage pour donner plus d'importance au regard.

Pour ce faire j'ai placé les yeux d’Élodie sur les deux points forts haut de l'image et redressé le cliché en me basant sur la ligne reliant les pupilles

Recadrage final pour le"Le regard"

Bon on ne tirera pas un 50x60cm à partir de ce cliché, surtout après les "tortures" qu'il a subi,.......

Mais, vu sur l'écran……. Il me plait bien

Clichés publiés sur ce blog avec l'aimable autorisation d'utilisation par E-mail de Élodie

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/125s

Ouverture f/5.6

ISO 400

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @70mm (eq. 24x36=105mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure: Matricielle

Mode d'exposition: Priorité Ouverture

Mode Autofocus: AF-A

Logiciels: Lightroom 3.5 – Photoshop CS 5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Avignon début d'Automne ………. les bords de Rhône

2011-10-14T18:49:00.000+02:00

Avignon, bords de Rhône

En venant de Carpentras, à l'entrée d'Avignon, la route touristique qui mène au centre ville longe le bord du Rhône. Un vaste espace de stationnement, judicieusement placé, permet d'avoir une très belle vue sur les quais, le Rhône et le Palais des papes

Au début de l'automne, les arbres commencent à voir leurs feuilles jaunir, le soleil tombe plus tôt vers l'horizon.

Cela donne un joli point de vue sur les charmes de la Cité des Papes

Dans la suite: Un p'tit coup de Toshop

La photo d'origine manquait de contraste et ses couleurs étaient un peu "ternes" Voir vignette ci dessous.

Original RAW

Dans LR3 réglages: d'exposition, balance des blancs, TSL, contraste, vibrance, clarté etc....puis......

Dans Photoshop, après avoir dupliqué le calque d'arrière plan (Calque 1) je lui ai appliqué une courbe à points (vignette ci contre), puis j'ai, à nouveau, procédé à une copie de l'arrière plan (Ctr+J) que j'ai mise en mode de fusion "produit" (Calque 1 copier) ce qui a renforcé les tonalités du cliché

Dans Photoshop

Ensuite, avec l' outil "densité – " et un pinceau, pas trop large, pas trop dur, avec un bon contour progressif j'ai éclairci, en certains endroits, le Palais des Papes, le quai, les bateaux et les feuillages de premier plan qui ferment le cadre à gauche

En dernier lieu application de calques de réglage "Balance des couleurs" et "Luminosité/Contraste"

On fait quelques Aller/Retour entre les réglages et……

On s'arrête sur chaque manip………quand ça plait;

Enfin, retour dans LR3 et application d'un filtre dégradé, du haut du cliché au niveau du quai avec une teinte bleue assez saturée pour donner de la couleur à ce ciel trop gris

Au final, comme ça, ça me plaisait! alors j'ai arrêté de torturer ce RAW

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/80s

Ouverture f/9

ISO 100

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @70mm (eq. 24x36=105mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure: Matricielle

Mode d'exposition: Priorité Ouverture

Mode Autofocus: AF-A

Logiciels: Lightroom 3.5 – Photoshop CS 5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

La mâchoire du Diable!!!!……… gaz qui chauffe

2011-10-03T23:26:00.001+02:00

Merci Butagaz.......

Je ne sais pas pourquoi mais j'ai eu brusquement envie de tirer le portrait du grand brûleur de ma plaque de cuisson………
Seulement voilà, il fallait un zest de créativité parce qu'un brûleur ce n'est jamais qu'un brûleur…..tout bête!

Pourquoi pas ....................... "LA MÂCHOIRE DU DIABLE!" ?

Il faisait presque nuit, j'ai, fermé les volets, éteint la lumière de la cuisine, et allumé le gaz.
Ces flammes bleues me paraissaient bien attirantes.

On fixe l'Alpha 200 sur le pied Silk, on ajoute une bonnette 4X sur le 18x70. On positionne l'APN quasi horizontal, au ras du plan de travail, la bonnette a peine à 20 cm des flammes, en essayant de ne pas faire fondre tout le toutim

Bien sur, vu les conditions de prise de vue c'est du "tout manuel" MAP et exposition

Elle à du gaz cette "Tof"…….. Merci GDF (ou plutôt Butagaz)

Dans la suite: que les données d'exposition

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1s Ouverture f/11

ISO 100

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @24mm (eq. 24x36=36mm)

Compléments optiques: Bonnette 4X

Mode mesure: Manuel

Mode d'exposition: Manuel

Mode Autofocus: MAP Manuelle

Logiciels: Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

7h35, l'heure bleue du matin.....Sur Avignon

2011-10-03T15:25:00.003+02:00

Heure bleue sur le Palais des Papes et le Pont Saint Benezet

Cela faisait un bout de temps que je voulais tenter un panorama sur le Palais des Papes, le Rhône et le Pont d'Avignon a l'heure bleue du matin.

Eh bien! Ce matin je m'y suis mis. J'avais embarqué l'Alpha 200 dans le taxi pour emmener ma première client vers Carpentras et j'avais un trou entre 7h15 et 7h45 avant d'aller prendre ma deuxième cliente chez elle.

Le bord de Rhône était désert sur l'Ile de la Barthelasse coté Avignon. Alors j'en ai profité.

Neuf prises de vue a main levée décalées entre 10 et 15°, en tout manuel pour conserver la même exposition, la même profondeur de champ, sans toucher a la focale, balance des blancs manuelle en lumière du jour ( sur du RAW ça ne sert pas a grand chose mais j'ai préféré)

Ensuite assemblage dans Toshop avec "Photomerge"

L'heure bleue c'est magique !

Dans la suite les données de prise de vue, pour le "making of" voir " CE POST "

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1160s Ouverture f/7.1

ISO 800

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=27mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure: Manuel

Mode d'exposition: Manuel

Mode Autofocus: Manuel ( MAP a l'Hyperfocale)

Logiciels: Lightroom 3.5 + Photoshop CS5 (module Photomerge)

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Invitation au voyage vers le couchant…….. en TGV !

2011-10-02T19:38:00.000+02:00

Gare d'Avignon TGV, circulation au couchant

Les trains, les gares, les voies,……..j'ai toujours aimé.

Depuis la 241P "chauffée" par mon Grand Père, ( "ma bouilloire", ou "ma brouille", comme il disait ) jusqu'à nos TGV d'aujourd'hui, bourrés d'électronique et d'informatique et qui, malgré tout ça, ne "font pas l'heure" aussi bien que, lui,"la faisait".

Quitte à faire un peu l'impasse sur le "flamant", la pression vapeur (péter la soupape), la vitesse maxi (brûler l'acier) et quelques autres petites astuces de "mécru" pour la "faire" cette heure!…...

Enfin, c'était le bon temps, que les moins de vingt ans ne peuvent pas connaître. Quoique…..!.

Il disait souvent être dans une "situation moyennement confortable, les pompes dans le feu et la tronche dans la glace, pour le C...., ça va: aux environs de 37° Celsius!…….."

Bon, on revient aux cabines de conduite climatisées avec siège ergonomique, c'est moins pénible

Il est quand même beau notre TGV au couchant!

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/250s Ouverture f/6.3

ISO 800

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=27mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure: Moyenne pondérée

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: Manuel

Logiciels: Lightroom 3.5

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

Gare TGV d'Avignon………Wide View

2011-10-01T23:55:00.000+02:00

Le grand Hall a niveau de quai

En gros ce bâtiment doit faire dans les 340 m de long!!!!! Même au grand angle c'est une gageure de le représenter sur toute sa longueur.

Les photos que j'ai déjà vues, prises de l'intérieur donnent une idée de sa longueur mais ne donnent pas une vue significative de l'immense profondeur de ce demi cigare de béton et de verre

Alors une idée……. Un panoramique un peu spécial

Voilà une bien belle Gare dont Monsieur Pepy doit être fier !

Le "Making Off" dans la suite

L'objectif: réaliser un panoramique de l'intérieur de la gare dont la première prise soit perpendiculaire à la voie et la dernière parallèle à la voie pour avoir les 340 m de long du hall de la gare sur le cliché et conserver le graphisme des garnitures murales en lattes et la structure de la verrière vers le quai

Les prises de vue (merci Google....)

Premier problème: réaliser 7 vues à main levée en pivotant d'environ 15° vers la gauche à chaque prise sans abaisser ni relever l'axe de prise de vue et en conservant au moins 20% de la vue précédente dans la suivante (voir vignette Google Hearth)

Deuxième problème: faire une mesure d'exposition moyenne réaliste sachant que la première prise de vue démarre à travers la verrière donnant sur le quai (lumière du jour à 19h00 ) et la dernière sur le mur blanc de la gare, dans l'ombre et avec un éclairage mi artificiel mi lumière du jour (coucher de soleil débutant)

les 7 clichés décalés d'environ 15°

Troisième problème, en l'absence de pied photo bien se caler et n'effectuer qu'un mouvement de pivotement. Photoshop CS5 permet la prise de vue à main levée et corrige les erreurs de parallaxe à condition qu'elles ne soient pas exagérées, il n'est donc plus indispensable d'opérer sur tête panoramique, ni de caler l'axe de pivotement sur la "pupille d'entrée" de l'objectif
Voir ci dessus les 7 photos obtenues

Une fois les sept photos sélectionnées (surbrillance) dans LR 3.5, on fait "clic droit" sur l'une puis >"Modifier dans > Fusion panorama dans Photoshop".

Accueil "photomerge"

Sur l'écran Photoshop qui s'ouvre on laisse le choix proposé: "auto". C'est en général le plus approprié, les autres permettant de rectifier certain défauts de perspective et autres. On clique "OK"

Photoshop va ouvrir chacune des 7 vues et les positionner chacune sur un calque dans le même document "Photomerge".
Puis il va procéder à l'alignement des calques, à l'égalisation des expositions, à l'assemblage, le tout à l'aide de masques de fusion définis automatiquement. (On prie pour qu'il n'y ai pas de décalage "hors tolérance" ; ici il y en a un petit...cherchez le, il se voit à peine!)

Le "premier jet"

Au final on obtient un "premier jet" qui comporte certaines irrégularités de pourtours dues au recalage des clichés, des déformations, etc. On devra donc recadrer avec l'outil "rognage".

Si on a pris soins de bien se stabiliser, de pivoter sur soi même sans mouvement vertical, ou d'inclinaison du boîtier, on obtient un cliché exploitable.

L'idéal étant de travailler sur pied, bien entendu

Le rognage

Ensuite, pour alléger le cliché j'ai fusionné les 7 calques. J'aurai pu appliquer des corrections diverse de finition avec les calques Photoshop. Cela aurait alourdi encore le fichier qui pèse, quand même 413 Mégaoctets, (10172px X 3365px !!!!!) excusez du peu !!!!

J'ai donc préféré transférer "la bête" dans LR3.5 au sein duquel j'ai procédé aux ajustements habituels: BdB, exposition, clarté, vibrance, courbe des tonalité, réduction de bruit et enfin netteté.

Enfin, en utilisant dans Photomerge le rendu "perspective" (deuxième a partir du haut) au lieu de "auto" on obtient une version plus linéaire de la perspective du hall . Cependant, ce choix oblige a rogner d'avantage l'image pour obtenir un beau rectangle, et il ne corrige pas le petit défaut d’alignement que vous avez du déjà trouver et en ajoute même un deuxième.....:-((
A vous de choisir celui que vous préférez, personnellement je préfère le rendu "auto"

Version "perspective" dans Photomerge

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/160s Ouverture f/6.3

ISO 800

Correction exposition: 0

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @30mm (eq. 24x36=45mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure: Moyenne pondérée (Touche AEL bloquée sur expo moyenne déterminée)

Mode d'exposition: Manuel

Mode Autofocus: Manuel

Logiciels: Lightroom 3.5 + Photoshop CS5 (module Photomerge)

Crédit photo: © Pierre CHEMIN

"Italians Parking", Avignon…….Beaux les Graphs!!!!!

2011-09-23T17:40:00.002+02:00

Je n'ai jamais publié une "série" sur un post.
Mais, là, il fallait le faire, j'ai pensé que le "talent de l'artiste Grapheur" le méritait! ..........7 Clichés

She is her

Un vieux poste EDF, sur le parking des "Italiens", en bords de Rhône en Avignon re-décoré par un grapheur. Je passe devant depuis des mois mais aujourd'hui j'avais l'Alpha 200 dans le Taxi et du temps devant moi…Alors au boulot!

Le souci du détail:.....reflet dans les lunettes!!!!

Bravo à lui c'est plus joli comme ça et les GRAPHS n'ont rien à voir avec les TAGS

Quant au © il ne concerne que ma prise de vue, le © d'origine appartient à l'artiste inconnu , vraisemblablement "Densoner sur Flickr ;"

P........ d'affiches, aucun respect!

Dommage que l'affichage sauvage "festivalier" ait endommagé certains graphs, faudrait nettoyer!

Les dents de la mer!

Si il n'y avait pas les affiches.... Grrrrrrrr....!!

Pas commode le chimpanzé! (je l'ai un peu trafiqué: distorsion)

Androïde......?????

"C bo les graphs, Mouais…….!!!!!" Quand c'est bien fait! Et là, bravo!

Retour a Saint Pons la Calm…….Maison de Village

2011-09-20T19:14:00.001+02:00

Maison de village, Saint Pons la Calm, Gard

Toujours ce petit de villagesympathique du Gard.

Les maisons de village ont uncachet à nul autre pareil. Celle ci est vue du lavoir qui se trouve encontre-bas. Il n'y a pas de pétouille sur le capteur………la "chose"blanche, dans le ciel bleu, au dessus du balcon: c'est la lune en plein jour

Dans la suite uniquement lesdonnées d'exposition: pas même un ajustement: brut de capteur !!

J'aimerai bien y habiter danscette maison!

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Unpeu de technique:

Réaliséeavec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse1/500s Ouverture f/11

ISO200

Correctionexposition: 0

Objectif:Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=27mm)

Complémentsoptiques: Filtre UV

Modemesure: Centrale pondérée

Moded'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels:Lightroom 3.4

Créditphoto: © Pierre CHEMIN

Retour a Saint Pons la Calm…….Le lavoir! #2

2011-09-20T17:39:00.002+02:00

Ce lavoir méritait bien un N&B

J'ai pensé que cette roue de pompe conservée dans le vieux lavoir restauré de Saint Pons la Calm méritait bien un traitement Noir et Blanc

Dans "la suite" quelques indications sur le traitement

Ce lavoir est vraiment superbe !

Le traitement a été réalisé avec par exportation dans Silver Efex Pro

Équilibrage des éclairages avec trois points de contrôle placés

- au dessus de la "fenêtre" augmentation de la luminosité sur la charpente et augmentation de la "structure"

- sous le bac de lavage (mêmes réglages que ci dessus

Sur la roue pour augmenter le contraste, la structure et diminuer un "chouia" la luminosité

Pour un "tuto" plus détaillé sur Siver Efex se reporter au post ciblé"ICI"

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/100s Ouverture f/5

ISO 800

Correction exposition:

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=27mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure: Centrale pondérée

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels: Lightroom 3.4 + Nik Silver Efex pro

Retour a Saint Pons la Calm…….Le lavoir!

2011-09-20T17:21:00.002+02:00

Saint Pons la Calm: le vieux lavoir

Aujourd'hui je ramène de nouveau mon client de Saint Pons la Calm.

A cette occasion, il me fait découvrir l'ancien lavoir entièrement restauré. Typique des très anciens villages, celui ci a conservé la roue et le mécanisme de l'ancienne pompe a eau..

Prise de vue pas facile a équilibrer compte tenu du peu de lumière intérieure et de l'excès de lumière extérieure

Pas de traitement particulier sinon quelques réglages dans Lightroom pour tenter de récupérer les zones claires et de faire mieux ressortir les zone dans l'ombre. La suite ne donne que les paramètres de prise de vue

Décidément ces vieux villages cachent des lieux bien jolis

Licence d'exploitation disponible sur GETTY IMAGES

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/80s Ouverture f/5

ISO 800

Correction exposition:

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=27mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure:Centrale pondérée

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels: Lightroom 3.4

Saint Pons la Calm……Petit village du Gard

2011-09-03T14:17:00.002+02:00


Petite rue,... petit village!

Aujourd'hui une course taxi m'emmène à Saint Pons la Calm, charmant petit village perdu au fond du Gard typique. J'ai embarqué l'Alpha 200 .

Belle petite rue avec bâtiments typiques.

Dans "la suite" données exposition: pas de traitement particulier sinon quelques ajustement dans LR3.4 et une correction partielle de la distorsion due au 18mm

J'adore les petits villages de notre beau Gard!

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/1000s Ouverture f/5.6

ISO 200

Correction exposition:

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=27mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure:Matricielle

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels: Lightroom 3.4

Chapelle Saint Martin……Saint Victor la Coste (Gard)

2011-09-03T00:20:00.002+02:00

Changer de point de vue:........LEVER LA TÊTE !

Dans la même foulée que les précédents, c'était ma journée "Gard". Une Chapelle en ruine sur la D145 près de Saint Victor la Coste

Toujours ma session "Olonéo Photoengine"

Réalisé a l'aide de trois clichés dont l'exposition a été décalée de +/- 1EV

Dans la suite les trois clichés et les données d'exposition

Les vieilles pierres présentent un attrait certain… suivant l'angle de prise de vue!

Les trois expos +/- 1 EV

Crop écran "photoengine"

Après traitement dans "Photoengine" quelques ajustements dans LR3.4

-Clarté

- Vibrance

- Lumière d'appoint

- Noirs

- Température de couleur

- Légère réduction de l'exposition

et c'est tout !

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/800s Ouverture f/5.6

ISO 200

Correction exposition:

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=22mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure:Matricielle

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels: Olonéo Photoengine + Lightroom 3.4

Ruelle typique:……..Saint Pons la Calm #2 (Gard)

2011-09-02T20:48:00.007+02:00

Une autre vue, toujours traitée avec "Photoengine"

Dans cette version il s'agit toujours de l'essais de Olonéo Photoengine.

La il s'agit de l'utilisation de 3 prises de vue avec exposition décalée de +/-1EV

Avec trois vues on maîtrise mieux le ciel

Dans "la suite", seulement les données de prise de vue

Ces petites ruelles de village ont un charme certain

Licence d'exploitation disponible sur GETTY IMAGES

Après traitement dans "photoengine" quelques ajustements dans LR 3.4:

- Lumière d'appoint

- Température de couleur

-Exposition

- Clarté

- Vibrance

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/160s Ouverture f/5.6

ISO 200

Correction exposition:

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=22mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure:Matricielle

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels: Olonéo Photoengine + Lightroom 3.4

Ruelle typique:……..Saint Pons la Calm (Gard)

2011-09-02T19:48:00.010+02:00

Petite ruelle de village.....Saint Pons la Calm, Gard

Aujourd'hui une course taxi m'emmène à Saint Pons la Calm, charmant petit village perdu au fond du Gard typique. J'ai embarqué l'Alpha 200 et mon client me signale cette petite ruelle a côté de son domicile.

J'ai tiré quelques clichés sur place et sur la route du retour dans les petits villages

Celui ci va me permettre de tester une des capacités de la version d'essais d'un nouveau logiciel HDR: Olonéo Photoengine 1.0. Ici un pseudo HDR a partir d'une seule prise de vue au format RAW

Dans "la suite" Photoengine, petit essais et appréciation

Ces petites ruelle sont superbes

Ce nouveau logiciel spécialisé dans le traitement HDR n'a laissé personne indifférent tant il est efficace et agréable à utiliser. Particulièrement intuitif et ergonomique il produit des résultats assez stupéfiants depuis le HDR "Naturel" jusqu'au rendu totalement "Grunge" façon mauvais Flickr

Cliché original

Dans le cas présent je suis resté sur un rendu naturel (après avoir essayé toutes les autres possibilités).

Une vidéo de démonstration et de test particulièrement bien réalisée par Patrick Moll est disponible a l'adresse suivante que je vous encourage a visiter Test Photoengine

Le logiciel permet le pseudo HDR (c'est le cas ici) à partir d'un seul RAW ou DNG ce qui permet d'en exploiter toutes les ressource dynamiques (avec un seul JPEG il n'y a pas grand chose a attendre). Néanmoins avec plusieurs JPEG espacés de 1, ou 2 IL on peut y aller avec de bons résultats.

Premier petit défaut: Photoengine a été développé par une société Française (Cocoricooooooo!!!….) mais son interface est en Anglais (Grrrrrr….!!!) pour une fois que des français sortent quelque chose de bien, faut qu'ils nous le livre façon Rosbeef: on aura tout vu.!

Écran Olonéo

On espère que nos petits génies vont le traduire dans leur langue maternelle. Ça serait quand même souhaitable!

Deuxième défaut, ce produit est mal positionné en prix: 125€ c'est cher pour l'amateur moyen peu fortuné. Cela représente plus de la moitié du prix de Adobe Lightroom 3.4 qui en fait quand même beaucoup plus et est moins spécialisé (255€ chez Amazon…..)

Site de l'éditeur Olonéo

Les vignettes ci contre vous montrent: le cliché original non traité et la capture écran du logiciel

Une très belle réalisation particulièrement recommandable malgré son prix (pour les fortunés)

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/100s Ouverture f/5.6

ISO 200

Correction exposition:

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @18mm (eq. 24x36=22mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure:Matricielle

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels: Olonéo Photoengine + Lightroom 3.4

Passé industriel…...... L'"esthétique du truc moche"

2011-09-01T19:15:00.001+02:00

Souvenir d'un glorieux passé.... voué à la démolition et à l'oubli

Sur le forum "Alpha DxD" un concours interne amical, pendant l'été:

Le thème: "l'esthétique du truc moche" .

Des vieux trucs, des trucs moches, des trucs sordides, on en voit par tonnes tous les jours. Mais, des "trucs moches" esthétiques ou qu'on peut rendre esthétiques c'est déjà moins fréquent, beaucoup moins fréquent.

J'avais cette photo d'une vieille cheminée d'usine, sur fond de ciel bleu avec quelques nuages effilochés, qui traînait sur mon DD. Cliché volé sur un site industriel en cours de démantèlement. Alors pourquoi ne pas essayer de rendre esthétique, dramatique, cet objet témoin d'un souvenir industriel aujourd'hui éclipsé, l'angle de prise de vue s'y prêtait

Un traitement en NB a fini de dramatiser l'objet.

Trente quatre photos soumises, j'ai fait le podium sur la marche du milieu

Rien dans la suite sauf les données de prise de vue

Les paysages industriels renferment souvent une beauté bien cachée

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/250s Ouverture f/11

ISO 400

Correction exposition: +0.7EV

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @228mm (eq. 24x36=33mm)

Compléments optiques: Filtre UV

Mode mesure:Matricielle

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels: Lightroom 3.4

Palavas: La plage avant l'orage

2011-07-31T13:58:00.001+02:00

Palavas: la plage avant l'orage

Ce jour là, il y a quelques mois, j'étais en attente de la sortie d'une patiente d'un hôpital Montpellierain. Le ciel se couvrait dur et l'orage menaçait. L'alpha 200 sur le siège passager ne demandait qu'a saisir cette ambiance un peu lourde.

Shootée en couleur j'ai pensé que cette photo gagnerait à être traitée en N&B

L'histoire du cliché dans la suite

Un N&B un peu dur dramatise souvent une ambiance


Original

Tout d'abord, le cadrage a été réalisé à la "va vite", pas bien ça!. En réalité, ne pouvant m'allonger dans le sable, vu ma tenue de "clientèle" j'ai shooté au jugé en positionnant l'Alpha 200, à peu près à l'horizontale, à environ 40cm du sol.. L'Alpha 200 ne disposant pas du "Live View" orientable….. bilan le "détail qui tue": un panneau dans le coin inférieur droit du cliché et un horizon affligé d'une "Penchitude" (Merci Ségolène) à gauche qu'il va falloir redresser. Un recadrage dans Lightroom et on rattrape cette impardonnable erreur, un coup de l'outil "Angle" et voilà l'horizon redevenu horizontal.


Recadrage

Après c'est le virage en N&B et faire joujou avec les curseurs de Luminance du mélangeur de couche de Lightroom pour accentuer cette ambiance orageuse.

Au final on rectifie la balance des blancs en la décalant vers 3100°K et les teintes à –97. En Noir et blanc, ces réglages modifient les valeurs des gris et noirs. Il n'y a pas de règles précises; allez y au jugé en observant le résultat sur le cliché. Stop quand ça vous plait!

En dernier, Ajustement du bruit, et accentuation; ces multiples trafics ont fait "sortir" le bruit et amoindri la netteté.

Voilà, c'est tout

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/250s Ouverture f/13

ISO 200

Correction exposition: –2EV

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 18mm (eq. 24x36=27mm)

Compléments optiques: UV

Mode mesure:Matricielle

Mode d'exposition: Priorité ouverture

Mode Autofocus: AF-S

Logiciels: Lightroom 3.4

C'est chouette la famille…..Même chez les chevaux!

2011-07-23T16:47:00.004+02:00

Famille de "Camargues", Chevaux camarguais

Je reviens sur mes photos de chevaux de Camargue. Parmi les clichés pris ce jour, celui là m' a également accroché. Je lui trouve une ambiance de douceur et de détente tranquille. Pourquoi ne pas essayer une conversion N&B ??? Allez: on s'y colle !.

Tout le travail est réalisé dans Lightroom

Dans "la suite": méthode et petit "tuto" sur cette conversion

Cette petite famille est attachante….je les aime biens ces chevaux!

Vignette 1 Avant/Après + Courbe de tonalités

Dans Lightroom, dans le module développement qui va nous permettre de réaliser cette conversion N&B, il existe un mode "Avant / Après" qui permet de bien visualiser , à gauche le cliché couleur et à droite l'influence, en temps réel, des réglages appliqués lors de la conversion par les curseurs du mélangeur de couches et par l'outil de "réglage direct", cet outil peut être utilisé soit sur le cliché couleur à gauche, soit sur le cliché N&b de droite..

L'outil en question est la petite pastille présente en haut à gauche du panneau "mélangeur de couches", on clique dessus et il suffit de l'utiliser en "cliqué – glissé" en le positionnant sur le cliché, sur la couleur que dont on souhaite augmenter ou diminuer la luminance. On "glisse" sur le cliché vers le haut (+ lumineux) ou vers le bas (- lumineux) les curseur du panneau vont suivre automatiquement le mouvement. L'aperçu va se modifier en fonction de l'action que vous avez réalisé. Simple et intuitif

Préalablement à toute conversion N&B il est indispensable de "préparer" le cliché couleur en y appliquant tous les réglages habituels de base: Température de couleur, Exposition, récupération, lumière d'appoint, noirs, courbe à points etc. , etc. , de façon à appliquer la conversion sur un cliché totalement optimisé.

Vignette 2 : Recadrage et mélangeur de couches

Après un réglage fin de la courbe de tonalités avec l'outil précité (Vignette 1), j'ai appliqué au "pinceau" (cet outil de correction locale existe dans LR) une très légère dé saturation sur les herbes du plan ainsi qu'un réglage de clarté et de netteté négatifs destinés à flouter ce premier plan et lui donner moins d'importance.

Ensuite, la conversion s'est faite "à l'instinct" et à la "vista" en jouant de l'outil réglage direct jusqu'à ce que le rendu me plaise. Sur la" vignette 2" vous pouvez deviner les réglages par couche sur panneau éponyme. Cette méthode "à l'instinct" est la seule qui vous permette d'arrêter les manipulations lorsque le cliché montre un rendu qui vous satisfait.

En fin de travail, un recadrage a été opéré pour éliminer des arrières et avant plans inutiles et recentrer l'attention sur le groupe d'équidés.(Vignette 2)

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/250s

Ouverture f/5.6

ISO 200

Objectif: Zoom 75x300mm - f/4.5-5.6 @ 250mm (eq. 24x36=375mm)

Mode mesure: Matricielle

Mode expo: "A" priorité ouverture

Mode AF: AF-C

Compléments optiques: Polarisant

Logiciels: Lightroom 3.4

Pourquoi pas un Cyanotype…..avec les Pylônes de Tavel

2011-07-22T01:36:00.000+02:00

Les Pylônes de Tavel...façon Cyanotype

Cette photo, qui est déjà parue sous une autre forme dans ce blog, me titillait l'esprit. On devait pouvoir en faire quelque chose d'autre.

La nuit, le clair de lune, le graphisme, se prêtent bien a un traitement un peu particulier et ancien. Le Cyanotype

Le Cyanotype est un procédé photographique monochrome positif ancien, par le biais duquel on obtient un tirage photographique bleu de Prusse, bleu cyan.

Cette technique a été mise au point en 1842 par le scientifique et astronome anglais John Frederick William Herschel. Ce procédé utilise deux produits chimiques : Citrate d'ammonium ferrique (vert) et Ferricyanure de potassium

Heureusement pour le numérique on n'a pas a mettre les doigts dans cette chimie infernale. Seulement quelques curseurs a pousser dans Lightroom dans le panneau Virage partiel, puis quelques ajustement divers. Rien de bien compliqué

Dans "la suite" les données de prise de vue

Sympa les pylônes au clair de lune

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse: 42 secondes

Ouverture f/10

ISO 100

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 28mm (eq. 24x36429mm)

Mode mesure: manuel ,à l'estime

Mode expo: Manuel

Mode AF: Map Manuelle

Compléments optiques:

Logiciels: Lightroom 3.4

C'est quoi cette petite bébête?

2011-07-14T23:28:00.000+02:00

Bébête inconnue......qui peut me dire son nom?

Elle doit mesurer entre treize et quinze millimètres du nez à la queue, elle est venue s'inviter à ma table ou plutôt s'y balader. J'avais l'Alpha 200 à portée de main et quelques accessoires.

Heureusement: j'ai du coiffer le 18x70 avec deux bonnettes pour la shooter: 1 bonnette 10x et une bonnette 4x, ça fait du monde et ça fait perdre quelques "diaph". La MAP en manuel évidemment

Autre problème: la faire tenir tranquille…pour ça il m'a fallu donner quelques violents coups du plat de la main sur la table, pas catholique mais efficace sinon la pauvre bestiole crapahutait en tous sens.

Il fallait qu'elle ne bouge pas car la luminosité n'était pas folichonne et avec les deux bonnettes il a fallu descendre à 1/15eme de seconde. Immobilité impérative du sujet et du photographe. J'ai appuyé le pare soleil sur la table pour stabiliser l'APN et le système "super steady shot" de l'Alpha 200 à fait le reste. Ouf!

Après la séance j'ai remis cette pauvre bébête dans son milieu naturel: le jardin, elle n'a pas demandé son reste et est partie "plein gaz"

Rien de spécial en traitement, juste quelques petit ajustements dans Lightroom et un recadrage

Dans "la suite" les données de prise de vue

Bon vent à la "bébête"

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/15s

Ouverture f/5.6

ISO 400

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 60mm (eq. 24x36=90mm)

Mode mesure: Moyenne pondérée

Mode expo: "A" priorité ouverture

Mode AF: Map Manuelle

Compléments optiques: Bonnette 10X + Bonnette 4X

Logiciels: Lightroom 3.4

Une île et une crique…dans un océan sur le capot

2011-07-14T14:46:00.004+02:00

Ile et crique.....des gouttes de pluie sur un capot de voiture!

Toujours après la pluie à Palavas les Flots sur le capot arrière de mon taxi .

Les gouttes laissées par la pluie d'orage prennent des formes aléatoires surprenantes, comme tout ce qui est aléatoire d'ailleurs.

Ici mon regard a été attiré par cette presqu'île et sa crique, occupée par un minuscule îlot . On se croirait en avion survolant une mer polaire d'un bleu nuit profond. Paysage surréaliste et improbable. Que sont tous ces autres îlots, quel est ce lointain territoire qui part dans le flou, ou est on en réalité?????

Vous êtes sur le capot arrière d'un taxi Noir!!!!!!

Pour rendre cette ambiance de vue aérienne de haute altitude, il a fallu ……..s'approcher au plus près! D’où, le montage sur le cailloux d'une bonnette 10 dioptries ce qui m'a permis avec le 18x70mm du kit de me rapprocher à 11 cm de la "goutte" ciblée. Dans ces conditions, mise au point manuelle obligatoire, autofocus déconnecté et peaufinage de la MAP en se bougeant "un poil, mais juste un poil d'avant en arrière". D’où également la vitesse de 1/500eme de seconde pour neutraliser l'éventuel "coup de doigt" et le"flou de bougé" du shoot pendant le mouvement du soit disant "photographe"

Au final : pas mécontent du résultat!

Rien de spécial en traitement, juste quelques petit ajustements dans Lightroom

Dans "la suite" les données de prise de vue

La recherche des formes, ……..amusant et passionnant!

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/500s

Ouverture f/5.6

ISO 400

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 28mm (eq. 24x36=42mm)

Mode mesure: Moyenne pondérée

Mode expo: "A" priorité ouverture

Mode AF: Mode Manuel (tout "hand made" comme au bon vieux teps)

Compléments optiques: Bonnette 10X

Logiciels: Lightroom 3.4

Ça pleut, ça vente toujours…..à Palavas les flots

2011-07-14T11:42:00.003+02:00

Porsche ou Mercedes?....Allez savoir: avant ou arrière?

Ma voiture doit en avoir marre de se faire tirer le portrait, mais elle se tait!.

L'avantage avec une auto c'est que, contrairement a un modèle humain ça ne fatigue pas, ça ne se plaint pas, il n'y a pas de droit à l'image, etc. etc. …..

Ce qui m'a plu: la courbe des ouïes qui part dans le flou, le ton sur ton des gouttes sur la peinture anthracite. J'ai fait la MAP en manuel sur la goutte en forme de "petit cheval" sous l'arrondi bas droit des ouïes. Le plan de netteté est en diagonale de l'image et croise la ligne des ouïes. Je trouve que cela donne une certaine dynamique à l'image. L' APN était incliné sur la diagonale

Rien de spécial en traitement, juste quelques petit ajustements dans Lightroom

Dans "la suite" les données de prise de vue

Devinez, ce n'est pas une Porsche !

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/500s

Ouverture f/5.6

ISO 400

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 55mm (eq. 24x36=82mm)

Mode mesure: Moyenne pondérée

Mode expo: "A" priorité ouverture

Mode AF: Map Manuelle

Compléments optiques:

Logiciels: Lightroom 3.4

Ca pleut, ça vente ….. à Palavas les flots

2011-07-14T00:16:00.006+02:00

Sale temps pour les mouettes....et les estivants !!

Pour celle là, aucun estivant n'est venu me poser des questions!

Bien au chaud dans le taxi, j'avais l'Alpha 200 sur le siège passager et je rigolais en regardant ces deux personnes s'avancer vers la plage!

Pour rire, et pour essayer, un" Tit Shoot", …. Hi!…, Hi!…, Hi!….
La photo a été prise a travers la vitre conducteur du taxi et la MAP réalisée sur les gouttes en mode "Manuel" . J'aime bien ce flou dans lequel sont plongés et les estivantes et le paysage...... C'est fait pour, comme disait Fernand Raynaud!

Rien de spécial en traitement, juste quelques petit ajustements dans Lightroom

Dans "la suite" les données de prise de vue

Celle là, c'était pour rire!

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/80s

Ouverture f/5.6

ISO 400

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 55mm (eq. 24x36=82mm)

Mode mesure: Moyenne pondérée

Mode expo: "A" priorité ouverture

Mode AF: Manuel -(sur les gouttes de pluie)

Complément optique:

Logiciels: Lightroom 3.4

Après l'orage………..Il reste les gouttes, le ciel et les nuages!

2011-07-13T23:08:00.010+02:00

Après l'orage....sur le capot arrière de mon Taxi!

Ce matin longue attente en bord de mer, à Palavas les flots! sous un orage d'enfer, bien à l'abri dans le taxi. J'avais quand même embarqué l'Alpha 200 malgré les prémisses d'orage; bien m'en à pris!

Une fois celui ci passé, le ciel s'est éclairci et j'ai pu quitter le véhicule.
C'est alors que j'ai remarqué les gouttes d'eau restées sur la carrosserie noire de la voiture. On aurait dit un banc de petits poissons étranges, improbables silhouettes, nageant dans la lumière des nuages et du bleu du ciel qui se reflétaient sur l'anthracite de la peinture.

Au milieu, une goutte un peu bizarre me fit penser à un petit espadon.
Ni une ni deux l'Alpha 200 est sorti du sac.

J'ai passé plus d'un quart d'heure à tourner autour de la voiture et à shooter ces gouttes d'eau sur toute la carrosserie et sur les vitrages.
Un estivant qui m'observait, effaré et un peu inquiet sur ma santé mentale, en est venu à me demander, gentiment, "ce que je pouvais bien photographier là ?...." ; je lui ai montré sur l'écran LCD de l'APN....Son air ébahi (pour ne pas dire ahuri !) faisait plaisir à voir.
Nombreuses questions et petit cour de photo créative avant qu'il n'aille chercher son bridge et se dirige vers son propre véhicule. Marrant......la folie doit être contagieuse..Hi!..Hi!...Hi!

Pas de technique spéciale, simplement quelques ajustements dans Lightroom; Ah! si: la MAP en "tout manuel" sinon l'autofocus "patine".Dans la suite il n'y a que les données de prise de vue

Demain vous aurez droit à d'autres gouttes!

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/640s

Ouverture f/5.6

ISO 400

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 45mm (eq. 24x36=67mm)

Mode mesure: Moyenne pondérée

Mode expo: "A" priorité ouverture

Mode AF: Manuel -(sur la goutte en forme d'espadon)

Complément optique:

Logiciels: Lightroom 3.4

Concours RTE…....Encore le poste 400.000V de Tavel

2011-06-26T16:54:00.006+02:00

Le poste 400.000V RTE de Tavel, la nuit (Concours RTE)

Voilà, le concours photo organisé par RTE est fini. Sur plus de mille participants les résultats on été publiés "ICI sur le Blog de RTE "

Je ne m'attendais pas a être sur le podium avec ce cliché (bien vu je n'y suis pas, ni même dans les 13 premiers.....), mais, sur la série de trois envoyée c'est mon préféré.

Ce qui m'a séduit c'est la profusion de pylônes et leur étagement dans l'espace, dans la perspective, et aussi, la lune et son "flare" dans l'objectif, la séparation en trois tiers du cliché: le premier plan inquiétant qui laisse à peine deviner les installations au sol, les clôtures, uniquement par les quelques reflets de la lune sur les transfos et les isolateurs, puis sur le tiers central cette foret de pylônes en silhouettes et enfin sur le troisième tiers ce ciel de nuit légèrement bleuté.

Pas d'exposé technique dans la suite, se reporter pour cela au post

"La nuit…..tous les "Golgoths" sont gris !….Faux! "

. Seules les données d'exposition figurent dans "la suite"

On fera mieux au prochain coup!

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 15 s

Ouverture f/8

ISO 100

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 35mm (eq. 24x36=52mm)

Mode mesure: Moyenne Pondérée

Mode expo: "M" manuel

Mode AF: Manuel – AF coupé

Compléments optiques:

Logiciels: Lightroom 3.4

Dans mon jardin…..T'as d'beaux yeux, tu sais!

2011-06-23T21:26:00.001+02:00

C'est vrai qu'elle à de beaux yeux

Décidément ma petite cigale, reine des paysages et des ambiances de notre belle Provence m'a vraiment conquit.

Celle là c'est uniquement pour le "fun". J'ai réussi à lui "tirer le portrait" avec le zoom 18x70mm à 75mm (équivalent 24x36) avec la bonnette 10X

C'est vrai qu'elle a de beaux yeux, elle semble me regarder avec curiosité, ou plutôt examiner avec attention cette grosse lentille placée à 11 centimètres de son visage.

En tous cas elle est de bonne composition et m'a bien facilité la tâche pour la prise de vue.

Pas de grand exposé technique dans "la suite" mais seulement les caractéristiques d'exposition et de prise de vue; j'ai juste bougé quelques curseurs dans Lightroom et recadré plus serré

Longue vie à la demoiselle!

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Un peu de technique:

Réalisée avec un APN reflex Sony Alpha 200

Vitesse 1/250s

Ouverture f/8

ISO 400

Objectif: Zoom 18*70mm - f/3.5-5.6 @ 50mm (eq. 24x36=75mm)

Mode mesure: Pondérée centrale

Mode expo: "A" priorité ouverture

Mode AF: Simple : Spot

Compléments optiques: Bonnette 10X

Logiciels: Lightroom 3.4